本文所属专题：朱松发艺术专栏  

邵大箴(中国美术家协会理论委员会主任、中央美术学院博士生导师)

朱松发的山水画和前人、当代人拉开了距离，在当今画坛有鲜明的个性面貌，而个性面貌的形成是通往大家的必经之路。

周韶华（中国美术家协会理事、湖北省文联名誉主席、着名画家）

朱松发画皖南山水超脱了对象的结构，用独特的艺术方式，达到了趋于高峰状态。他笔下的皖南不是秀逸，是用＂金刚杵＂打造的，表现骨气，山水像钢铁浇铸而成的，朴厚深沉，荡气回肠，具有一种悲壮美。

孙克（中国美协中国画艺术委员会秘书长、着名理论家）

朱松发的画，墨韵深沉，恣肆磅礴，风骨厚重。格调奇崛，是当代山水画各家中独具面貌自成门户的一位。

陈履生（中国国家美术馆理论部主任、着名批评家）

朱松发的画受新安画家程邃影响，但更奇，更怪。他的这种风格显然不完全是现代意义上的抽象概念，他找出很多文人绘画中的因素，同时接受现代构成的样式……

于志学（着名画家、冰雪山水画派创始人）

朱松发的画我非常喜欢。他的画大气，粗细兼备，如同西方音乐的大贝司，民乐中的高胡京胡一样……

徐恩存（《中国美术》主编、着名美术评论家)

朱松发的画，远看气势逼人，近看惊心动魄。他继承了中国画的写意精神，以狂草入画，强化书写性和金石感，把写意精神推向极至。

朱松发作品和同时代人的作品相比，他更具有精神方面的优势。他作品的目的是攀上精神高地，在精神高地上展示他的艺术风采和生命的风采，所以只有这样的作品才能名垂青史，在美术史上留下一席之地。

邓福星（中国艺术研究院学术委员会副主任，博士生导师）

朱松发的绘画可当之无愧地称之为＂写意＂，不是＂描摹＂出来的，不是作出来的，而是写出来的，既以书法用笔写出来的。意者、意蕴、意境、意趣也是。当今中国画坛像朱松发这类＂写意＂绘画并不多见，而且，它所蕴含并体现的深层文化内涵，远远未被熟知。有时也会遇见与之貌似的作品，但因画者多方面功力不逮而流于浅薄疏狂。朱松发的作品是蕴含内敛的，更多得益于内功。

陈源斌（着名作家、电影《秋菊打官司》原作者）

跟朱松发以及他的画不期而遇，我的震惊刹那间真是难以尽述。多少人物远远近近？而来又疾速离去，八大、石涛、吴昌硕、黄宾虹、傅抱石……等等等等。本着劣汰优存的原则，排出了一个100或50人的精英方阵，必将是一个快刀截斩、红摧绿毁、拨乱反正、残酷取舍的过程。然而我想，在硕果仅存之下，可能会闪动着一个熟悉的身影：朱松发

郭因（着名美学家）

能够造设黄山白龙桥和冒险在黄山立马峰上镌刻那雄视万古的摩崖巨子"立马空东海，登高望太平"的石匠的儿子，在绘画创作上也是既能"巨刃摩天"，又能"金针刺绣"的。"一阴一阳之谓道"。朱松发能使阴与阳，能使"骏马西风冀北"的阳刚之美与"杏花春雨江南"的阴柔之美，那么恰到好处地和谐统一在一起，朱松发显然得"道"了。一个得道的画家，他是纵横驰骋无所不可的。

汪为胜（《中国画坛》主编，着名美术评论家）

在当今画坛，朱松发的作品以鲜明的个性和阳刚大气着称，他墨海中立定精神，以甘于寂寞的取艺之道，追求着精神境界的高度。其作品的特点和气象为：枯笔焦墨与水墨淋漓的碰撞，天然率真与野逸生辣的交融，阳刚之美与大家气派的呈现。

曹玉林（着名美术评论家）

朱松发是一位有着独立艺术个性和强烈个人风貌的山水画大家。其山水画作品大气磅礴，老辣苍劲，有着极强的抒情性、写意性和冲击力，在当今群雄逐鹿，风云际会的画坛上别辟蹊径，自树风标，被学术界视为开中国画一代"水墨雄风"的成功范本。

徐书城（中国艺术研究院研究员，着名书画鉴定专家）

朱松发先生的画作，给人的第一印象是一种巨大的视觉冲击--粗纩的笔触，凝重的墨韵，有一种震撼力量。他的笔下虽然描摹了他的家乡皖南山水的某些真实景象，但实际上表达的是他个人独有的审美情性。他的画明显地传承了徽派山水的传统，并将其推向了一个新的境界，他的绘画风格，具有当代人的审美趣味的时代特征，但又不背离传统精神。

陈发仁（安徽省文联主席）

我与朱松发相识多年，十分喜欢他的作品，更敬重他的为人，他的画总是以大气势、大胸怀、大笔触、大感觉感人，只要你站到他作品前总会让你热血奔涌，激动不已。他画的墨梅为人民大会堂、国务院紫光阁等收藏和陈列，他的梅花作品集性灵和才情于一身，是黑白二色的交响，是心灵体验的幻境，更是一种生命节奏的抽象化。

刘继潮（安徽省美术家协会副主席、安徽美术家协会理论委员会主任、安徽大学艺术学院院长）

在水墨世界中，朱松发已经搏击了三十多个春秋，水墨精神似乎渗透了他的血液之中，又似乎与他的每一根神经对接，他对水墨干湿浓淡的变化，感受入微，他对水墨冲渍晕染的张力，体悟精敏，水墨成了他感情的载体，充溢着内在生命意识的奔突，蕴含着东方艺术精神的内涵，以墨求气，以点求神，成为他水墨艺术的三大支撑点。

吴杨（着名作家，北京得和乐艺术有限公司总经理）

山中修炼四十载，一朝出道世人惊。朱松发的山水近作完全是他自己的，是黄山给予的，是一种真正意义上的脱俗超凡，是画坛上极需的一抹亮色，一份惊喜，我眼前的朱松发便是这样一位大器晚成的收获者。生活中的他脸上始终挂满诚恳谦和的笑容，沉默寡言，不事张扬，极其随和地置身于平民生活中，纯朴低调，习惯于孤独。惟有拿起画笔的时候，才显出另一面--一个大艺术家的气度，纵横挥扫，一味霸悍。阳刚之气，兜头而来。如此激情同日常生活中的状态有多大矛盾，也便会有多大的艺术空间，他在其间游走，游刃有余，其乐融融，所以为怪才，所以为大家。

刘传铭（着名美术批评家）

艺术中没有时髦，或者说时髦最不可靠。松发从不追逐时髦，所以他的画一如他的为人，可靠，艺术中最忌重复，但对好的作品的欣赏又不怕重复，好的中国画作品都不是一次性欣赏，而要你反复欣赏，反复玩味，反复推敲后获得一次次新的审美体验，松发的画值得你一次次欣赏，他有许多优秀作品的共性，耐看，艺术中最恨媚俗，媚俗是一个为名利之剑屠杀的羔羊，松发最恨的也是媚俗，他那质朴无华的胸中有勃然不可磨灭之气，有英雄失路托足无们之悲，有春风马蹄挥斥方遒之喜，有全自胸中流出的大丈夫之情。

杜莉.伍德曼（澳大利亚画家）

朱先生在澳洲各地成功地进行了艺术交流活动，他的艺术受到澳大利亚艺术家和朋友们的高度评价，引起了西方更多的艺术家对中国水墨画的浓厚兴趣和对中国的向往，我们之间虽然语言不通，但艺术在沟通人们的心灵，增进了解和加深友谊方面，有着政府和政治不能替代的功能。

冰心（现、当代着名女作家）

冰心老人仔细地一张张地观看朱松发梅花作品，当看到一幅《清气满乾坤》时，默默地品味了很长时间，说：“画得太好了，立意深刻，很有个性，不同于一般的梅花作品。自古以来，梅花写的很多，画的很多；也最难写，最难画。”