本文所属专题：郭公达艺术专栏  

在黄山画会举办的一次作品观摩会上。那天，郭公达曾当众挥毫。其作画时的形象，使我大吃一惊。他，抿着嘴唇，眼睛一个劲儿紧盯着宣纸，闪烁着奇异的光芒，就象面对着初恋的对象那样地柔情似水。他用笔又是那么既凝重又洒脱，既矜持又放逸，既象不太经心，又笔笔恰到好处。是的，郭公达作为画家，他的感情不是表现在日常的言谈举止中，而是表现在手捉画笔、面对宣纸的时刻，表现在笔走龙蛇、墨彩交加的创作过程中，而且，他是以灵敏的手以及有关表现技巧的全部学问来抒发这种感情的。

 这一次画展的作品也充分证明了这一点。《淮河春色》，一片石岸、几只帆船，一丛树木，一抹沙堤，一派浩渺的烟波，墨彩无多，而生活情趣盎然纸上。《秋雨》，一丛树，几片田，两间屋，一抹山，满纸雾雨蒙蒙的氛围，充分表现了江南山区的幽静与秀逸。没有对绘画对象的感情，没有对绘画艺术的感情，是无论如何表现不出这种种意境的。

谈到“灵敏的手”，谈到构图、用笔、用墨、用彩的技巧，人们对于郭公达是不能不表示佩服的。《山居图》，构图完全突破了传统的框框。满纸墨彩，山、树挤成一堆，这是很易使人产生迫塞之感的。可是作者以一堵白墙、一条山径、一片云雾，穿插其间，不仅使画面上的好几个层次显得非常清晰，而且，尽管画面没天没地，却能使人深觉厚重中有空灵。《龙头》，以简练的线条勾勒轮郭、略加皴擦、略施墨彩，极见笔墨功夫，也极富韵味，左上方画一石径、二游人，更饶情趣。《秋》，墨树丛中，一片鹅黄，赭墨石上，是两个分别穿红衣、绿衣裳的游客；《山野之春》，群峰丛树，浓郁墨彩之中，忽露数丛粉红花树；这些作品的赋彩，都极具匠心。他的《秋山图》等图，章法、笔墨极类黄宾虹，有黄宾虹深厚苍郁之优点，却又自具轻灵俊逸之特色。《秋光满林》，似水彩画，似水印木刻，较之传统手法的作品，构图、表现方法都显得很有新意，而且一片浓郁的秋色，甚能发人游兴。《山林》、《大别山区》、《听泉亭》、《云台访胜》诸图，则都逸笔草草，却很见功力，构图也颇不落套。

讲风格，郭公达作品的基本风格有如燕赵壮士，雄浑苍劲。但有些作品，却又颇象江南墨客，秀雅清逸。

罗丹说“一个低能的人只是抄写自然，而永远不会使之成为艺术品。”郭公达的作品，即使是写生画，也显然并非单纯地抄写自然，而往往是以自己的情思去融铸客观对象的形神，使之成为情景交融的主客观统一体，某些作品并显然作了某种程度的理想化，因此，必须认为他的作品是艺术品。