本文所属专题：杨德祥艺术专栏  

杨德祥是一位诚实谦和、勤奋刻苦、永不驻足、开拓创新的青年画家。

他出生于安徽广德一个偏僻的山村，从小喜爱书画，有灵气。虽少年时代在县邑已声名鹊起，但苦无名师指点，有碍于上进。于是90年代初，移居南京，进南京艺术学院深造，师从陈大羽、显铭教授父子，得其三昧；后又得南京师范大学徐培晨教授启迪，受益匪浅。他认真阅读画史、画论，目饱前代奇迹，从古今名人作品中汲取营养。深入名山大川，先后漫游黄山、雁荡山、武夷山、庐山、桂林、峨嵋山、九寨沟等地，为艺术创作积累了丰富的素材，打下了坚实的基础。在不断实践中，创作出一批批优秀的作品，形成了自己清新、隽秀的画风。

他擅长中国画花卉、走兽，常描绘的对象有梅、兰、竹、菊、松、水仙、牡丹、紫藤、桃花、虎、羊等；亦工山水。多作水墨或水墨淡彩。章法饱满、空灵；注重骨法用笔，皴擦点染得宜；熟中求生，苍润老到，有运斤成风之趣。所画花卉、走兽，都是他所熟悉和喜爱的，故能为之写照传神，作品富有生命力，真实感人。

所作花卉、走兽，多配景，此景并非庭院之景，而是将所描绘对象置于特定的大自然环境中，与山石、林木、溪流、云泉、风雪为伴。这些花卉、走兽本来就生长在大自然中，自由自在，其乐无穷。若将它们移栽在盆中或关养在笼中，遂有“憔悴归思之色”。画家让它们回归到大自然中，得其天，全其性，表现的是一种自然之美。因此，我们都可以把他的每一幅花卉或走兽画，看作是一个小宇宙，以有限的画面表现了无限的自然，但主题却落在花卉或走兽上。

他尤精画竹与虎。20多年来，他研摹过文同、柯九思、夏昶、郑板桥、李方膺、蒲华等人画竹之作，又以颜真卿、徐渭、吴昌硕等人的书法用笔入画，努力自立门户。由于他出生于竹乡，在竹乡长大，与竹为友，结为知己，故画竹时，能够“我有胸中十万竿，一时飞作淋漓墨”，浓淡疏密，知长肥瘦，信手拈来，自尔成局。所谓“何可一日无此君”，表现了竹之“高风亮节”品格，也寄托了画家一片思乡之情。他以生宣作工笔虎，既有工笔画的工整严谨，又有写意画的生动趣味。背景树石草木则以粗笔写意为之。工与写、粗与细、墨与色、形与神、意与境对立统一，有机结合，更能突出主体，具有韵律、节奏之美。他笔下的虎，赞颂其英雄、威武、刚毅的一面，而带有人情味，故为广大群众所喜闻乐见，雅俗共赏。1999年，他为迎澳门回归祖国，其丈二匹《九虎图》，入选《九九回归中国名家书画集》，并参加在澳门举办的“九九回归中国名家书画展”，气势恢弘，深受同行与观众好评。

20世纪末新世纪初，中国画坛冒出了所谓“日暮途穷”论、“废纸”论等奇谈怪论时，他沉着冷静，有胆有识，不受干扰，坚定地走自己的路，脚踏实地，一步一个脚印，一份耕耘一份收获。在传统基础上创新，以变为工，不与人同。我们十分高兴地看到，最近十年，他陆续在黄山、宣城、青岛、南京、北京、香港等地举办了大型个展和联展，取得了成功。每一次展出，展示了一个新的台阶，可以看出画家的修养、作品的意境和艺术技巧的不断提高，以及不断求索的可贵精神。

进入不惑之年的德祥，正是步入其艺术殿堂的黄金时代，是一个大有作为的时代，相信其前途无量，未来必有大成就耶！
是为序。

2004年10月于金陵苦乐斋