出世不易，入世更难。李明恰恰选择了最艰难也最美妙的中国花鸟画艺术。他的画作表现出来朴实和清新感，沃润闲逸。不论花鸟，皆有独诣。他长于梅兰、竹菊，其他林林总总，也多涉及，且很有感悟。

李明画作，画面处理常常自吟诗并补自今印，相得益彰。他不为古人成法所囿，时出新意，在观众研赏之余，必有会心也。

许多藏家对李明花鸟画的评价是：美，中国画之美，且天长地久！

大写意花鸟画难在把握，表现生命动须倾以热忱，表现澄净空灵又不乏理性。有评论家认为，李明的画作，是韵律、热情和个人修养的多重载体。单论技巧唯流于娴熟技艺，难免有匠人之嫌。唯有画内画外默化潜移方为神逸之品。花鸟画自明清以来，唯有娟妍为主脉，独辟蹊径者极为寡，且不免润秀或多有拘滞之癖。李明也领悟到，“宁拙而不讨巧， 刚健而不失典雅，其墨焦，其色清而其味醇，故其亲见雅以正体裁，天籁自得，吾门雅风”。

中国花鸟画意境无穷无尽，一个画家一生所追求的艺术品味与终极目标，也无非就是得一真经真谛，取一冰山之角是也。俗世的繁扰，人间的苦恼，无不令当今画家们多数不能够专心于此，从而半途而废，甚至一事无成。所以李明的态度值得肯定，李明的精神值得赞扬。

祝愿李明出世的态度更坚决，入世的精神更长久。