5月28日下午3时，由北京福冠堂画廊主办的“静境写心-萧玉田中国画作品展”在北京琉璃厂福冠堂画廊举行。

一如萧玉田先生本人平时为人处事的低调平和，本展也低调举行，不搞开幕式，以文人雅集，以艺会友的方式举行。著名画家蒋采苹、李魁正、胡勃、陈孟昕、王天胜、牛克诚、李爱国、刘临、刘新华、林容生、李庚其、齐鸣、夏荷生、安佳、刘选让、王志纯、王冠军、罗翔、潘缨、王裕国、郭华卫、李传贞、苏柏斗、刘瑶、马唯驰、王艳利、谭晓世、王磊、姜彦、张继林、王强、姚崇维、姚远等数百人出席展览活动，展厅内人流如潮、人气很旺。

此次展览展出了萧玉田作品30余件，创作年代从70年代后期到2016年，时间跨度近40年。以工笔人物画为主，间以部分兼工带写人物画和少量山水画，多为小尺幅作品。

专家们认为萧玉田的工笔人物画是“心源”与“造化”相“神遇”的产物。“心源”神遇“造化”会迸发诗情，因之萧玉田的画皆饶具诗的意境，充盈诗的情愫。

萧玉田自幼沉醉于中国古典文学名著和诗词曲赋中，他说，“我生活在诗的国度，诗，在我的心中营造了一方净土”，因而，他作画钟情于对诗意词境的表达。本次展出的作品既有取材于汉乐府双壁之一的《孔雀东南飞》画传，取材于撒尼族长篇叙事诗的《阿诗玛》工笔连环画，取材于唐诗宋词元曲的古典诗词画意，也有取材于古典文学名著《红楼梦》，《阅微草堂笔记》的力作。萧玉田以自己对古诗词的深刻理解和独特感受，去深入诠释，解读这些古典文学的精髓，用可视形象将古诗词所蕴的内涵给以生发明朗，诗情与画意，妙处相资。使观者在视觉愉悦之后，又进入无限的遐想和情韵，欣赏他的作品，如读佳诗，如饮醇醪，让人快慰，让人沉醉。

萧玉田先生精研传统而不泥古，博采新知而不逐流。从他对意蕴营构和意象表现的深层情结及“笔迹周密”，“紧劲联绵”用笔用线上可以看到他与传统血脉相通的筋络，同时，从他对画面结构、节奏的形式拓展及色彩、肌理的尝试探索上，也可以看出他对异质文化与西方绘画的吸纳借鉴，他努力以全新的、鲜活的视觉体验赋予作品以现代的审美精神，努力在作品中实现客体之神气与主体之神思的有机融合。

萧玉田思考、研究、处理问题冷静理智，穆如清风，不激不厉。画如其人，他的作品也呈现出纡徐容与、深沉含蓄、澄明澄净的境界。

萧玉田先生是连任三届的全国人大代表，中国工笔画学会常务副会长兼秘书长。他尽心履职，为民代言；恪尽职守，为画家服务，难得片刻清闲。与萧玉田过从较密的人都知道，他将别人用于休息娱乐的时间都用在了工作与创作上。一闲对百忙。当万籁俱寂时，一切纷扰与喧嚣都远离萧玉田而去，他沉下心来，心无旁鹜的投入创作，进入了“内自足然后神闲气定”、“思不竭而笔不困”的状态，进入了“澄怀观道”、“物我两忘”的境界。

在当下喧嚣、浮躁的环境中，萧玉田能以老僧补衲的心态，蒲团坐定的精神，“敛心”、“寂定”、入“静”保持心境恬静，修清净之心，定清静之力，在“静观”、“静思”、“执守”中，“立象尽意”，“写心”，“寄情”。境由心生，正因为画家有一颗清、静、洁、寂之心，所以他的作品也呈现出静境之美。

“静境写心”是萧玉田先生恪守的治艺之道。

展览现场：