著名艺术评论家亚瑟·丹托说他“属于我们这个时代最重要的艺术家之一”，U 2乐队的主唱B ono称他为“灵魂的砖瓦匠”。2015年5月12日，美国抽象艺术大师肖恩·斯库利(SeanScully)个展“随心而行：肖恩·斯库利艺术展1964-2014伦敦/纽约”在央美美术馆举行。展览为观众提供了难得的亲近肖恩·斯库利原作的机会，并可借此了解西方战后抽象艺术的历史。

1960年代的标志作品、八米长的大幅绘画《夜与日》、1980年代颠覆极少主义陈规的名作《后与前》、以及受中国之行启发特别创作的大型雕塑作品《中国堆砌》，在央美美术馆三层主展厅甚为抓眼。肖恩·斯库利的绘画往往由巨大的方形色块组成，乍一看让人想起蒙德里安和马克·罗斯科。但他没有蒙德里安强迫症似的冷静精确，也没有罗斯科那么简净单纯，丰沛的色块之间存在着音符般的运动，粗犷、急遽的笔触的韵律暗示着激情涌流。站在画作近处，仿佛能听到色彩呼啸的声音。肖恩·斯库利告诉南都记者，他笔下往往过度明亮、饱和的颜色，实际是来自梵高的影响。

策展人菲利普·多德介绍说，肖恩·斯库利对禅学、老子《道德经》很有研究，35年以来他一直练习空手道。

“他画的是身体与精神，灾难和悲剧，城市与自然。他的画是灵魂的化身。”肖恩·斯库利近期的作品，多以灰、黑、棕为底色，营造出冥想的宗教氛围，传递出一种枯瘦的禅意。中央美术学院美术馆学术部主任王春辰说：“本次展览可与1980年代中国美术馆的劳申伯格展相提并论。”

展览将持续至4月23日。