11月7日，两位《中国钢笔书法·书画教育》杂志的共事好友陈耘文、许适结伴在浙江义乌图书馆翰邦美术馆举办“福慧双修”佛教主题书画展，尽管没有惊动过多世俗的观众，但恰好可以让到场的信众慢慢品尝每一件“福慧双修”的书画作品，不吵杂、不张扬，自在的书画、自在的展示或许才是自在的本真而变得十分珍贵。

自东汉佛教白马驼经传入中国，即迅速传播开来。同时，也被不断地中国特色化，深入高层基层，在其最辉煌的时候还被奉为国教而广受信仰。正是因为有这个优势，与佛教相关的任何事物在中国均得到了“意外”发展，假如现在剥离佛教对中国历史进程的影响，中国的政治经济文化形态一定会是另外一种模样。

毫无疑问，佛教对书画艺术的影响是极其巨大而深刻的，中国书画艺术的半壁江山基本都是通过寺庙经窟留传至今的，即使不是寺庙经窟的遗存，大量以佛教题材为内容的书画作品更是中国书画的一个重要门类。有多多少少书画家要么直接以僧陀身份，要么以在家出家的居士身份从事书画创作，并且把佛教的味道理念融入到书画世界中去，禅书禅画便是一种极致表现。

“心地清静方为道，退步原来是向前”、“慈悲为怀”、“岂能尽如人意，但求无愧我心”、“大着肚皮容物，立定脚跟做人”、“有无量自在，入不二法门”，陈耘文选择书写这样的句子，和他抄写《心经》、《楞严咒》一样是虔敬无尘的。每天面对这样的句子，每天书写这样的句子，等于是每天省察自身的行为举止、思想灵魂。佛门净地的一种功课是抄经，每天抄，重复抄，一是为了求清静，二是为了求坚持。太浮躁的环境，如果首先是自身失去抵御浮躁的能力，那就可能会很快自坠悬崖，反助“浮躁”一把力了。陈耘文是见过世面、淌过商海的人，要他切断念想遁入真实不虚境地需要一个过渡，所以，看他用真、草、篆书切换书写经文，可以看到他内心郁勃之气的激荡充动。他的笔下似有金刚的筋骨和太极的沉稳，形式——表现意识——风格三者都有苗头出现，对陈耘文而言，如何在博采众长的基础上认准一条最适合自身走的道路已属议事日程，他需要强化点什么，割舍点什么，应该从佛言佛语中再领悟点什么，那样他的书法一定会灵化出花枝春满的风采。

许适那天展览没见，毕业于中国美术学院的他的佛教人物画画得却是异常精彩。尤擅白描的许适的白描，是我见过的最厉害的白描高手，哪怕中国美院的老师我也没有发现比许适的白描画得更好的。而且除此之外，许适的设色敷景观音、罗汉、天龙、钟馗、佛尊、瑞、兽、器皿等无不高妙入微、神奇涣然。最最佩服他画白描《维摩演教图》，“研究了大量该时代的服饰、家具之特点，使之了然于胸。作画之时，恰是伏天，而为了思接古人，近一月余，许适在画室不开空调，光着膀子，经常一画就是一天。疯狂形象，端然而出”。难怪中国美院国画系要收藏他多件作品，我倒是惊诧此等功夫的他为何不破格留校任教，或者在全国美展中入展获奖?

“福慧双修”的陈耘文、许适佛教主题书画展我更愿意看成是他们“和合二仙”的书画展，是注重线条的两位书画俊彦将他们潜龙在渊的才情倾泻到一管笔底，他们的福慧在线条的变幻莫测中同登正觉，“寒山住寒山，拾得自拾得”，不赛神仙乎?书画合展近几年展事中不少见，像陈、许两位心为神主，身为形舍，身安神定，不执物我的书画合展则比较难以碰到，是佛教牵手他俩，和合福慧，功德自远。