经过了半年多的筹备，11月8日至9日，第八届中国美术批评家年会在苏州雨村美术馆的支持下，在苏州工业园区举办，年会主题为“批评与展览”，由孙振华担任轮值主席，鲁虹担任学术主持。贾方舟、陈孝信、邓平祥、杨小彦、杭春晓等40余位艺术批评家参与本届年会，另有文化学者朱大可和吴亮作为特邀嘉宾加入讨论。

本届年会主题为“批评与展览”，为什么选择这一主题，轮值主席孙振华给出了解释：当代艺术批评，不仅仅是批评家和艺术文本的事情，也不仅仅是批评家和艺术家及艺术作品的事情，现当代学术发展已经证明，当代更多是在一个系统，在一个大的制度环境中来进行的，当代艺术之所以能成为当代艺术，在于它必须要依托于一个制度系统，其中包括了展览、策展人、画廊、博览会，也包括了各种艺术媒体和艺术收藏。只有当当代艺术的制度系统——它的生产、消费等各个环节形成了以后，才会有当代艺术的发展，而展览在推动中国当代艺术，以及当代艺术批评当中起到了非常重要的作用，甚至是一个标志性的结点的作用，所以本次年会选择以“批评与展览”作为学术主题。

这些年来，我们比较多地讨论批评的专业问题，诸如方法的问题、学科规范的问题、具体的批评理论和创作现实的问题……而较为忽视的是对批评活动自身的反省，特别是如何规范批评行业内部的人与人之间的关系的问题。基于此，本次年会的主题“批评与展览”，又分4个部分进行讨论：一、策展与批评；二、展览与制度；三、理论与历史；四、现场与个案。以试图跳出激进主义批评模式的循环，改变20世纪以来一直沿袭的艺术批评格局。与过往7届不同，第八届美术批评家年会采取了先专题报告，再分组分题讨论，最后进行各小组汇总汇报的形式。

冀少峰、盛葳、段君分别就《年度中国当代艺术创作的基本情况》、《年度中国当代艺术批评的基本情况》，以及《年度“批评与策展”相关学术讨论的基本情况》作了专题报告，通过三个报告，对年度的当代艺术批评以及主题所涉及的情况进行了充分的梳理和铺垫。

专题汇报结束后，众批评家分别围绕“策展与批评”、“展览与制度”、“展览史与艺术史”、“策展人与艺术家”等相关问题进行了分组讨论，在很多的问题上出现了争论，形成了观点交锋，其中涉及到了很多有意思的话题。比如谈到展览制度，很多批评家强调的反美术馆方式的展览，是对既定美术展览制度的一种颠覆。有学者提出来，展览应该有展览的当代方式，要走出美术馆，走到社会当中去。还有学者强调，当代艺术的策展，并不是简单的模仿西方，而是要总结我们自己的展览方式和展览特色，对如何策展本身做一个勾勒。在制度方面，谈到了美术馆的焦虑问题，今天的展览数量越来越多，但具有学术高度的展览不多，且大多数展览周期短，无形中造成了资源的巨大浪费，如何提升展览质量，这涉及到策展人的自我把控能力，美术馆与策展人的关系问题。

在分组讨论中，策展与批评是谈得比较多的话题，大致包含了策展的作用、策展的功能、策展的路径和策略等内容，呈现出许多不同意见。有学者提出策展大概有两条路径：外部和内部，外部比较强调艺术的政治参与，强调结构批评，艺术的发现，用艺术的方式发现政治和社会系统当中的一个问题；内部更多的是强调艺术本身的问题，艺术语言学，艺术内部的关系。当然对这个问题还有一些不同的看法，作为一种介入方式，不能截然地把内外部分开。其中对理论策展的方式方法作了详细解读，为什么是理论策展，就是一定要和策展人的学术思考联系到一起。策展是一种复合能力的考量，有它的特殊性，是否适合作为一门专业在院校教授的问题，也成为大家热议的焦点。此外，有学者提到的关于洋策展的现象很有新意，目前国内流行洋策展，特别是一些大的机构或官方的展览，常常邀请一些国外策展人以体现国际化，但实际上，也有大量的洋策展不合格，因为不懂中国国情，缺乏主题，缺乏针对性，艺术家的作品和策展理念常常对不上号，洋策展跟中国当代艺术的水土不符的问题时有发生。

中国美术批评家年会于2007年在北京首次创办，以“致力于中国美术批评的学术建设，促进批评家之间的交流与合作，推出美术批评新人，关注和推进中国当代艺术的发展”为宗旨，至今已成功举办8届，每一届年会都会针对一个具体的当代批评问题，形成学术主题进行深入讨论。如今美术批评家年会已形成一种良好的现象和氛围，对推动当代艺术批评有着重要的推动作用。