2014年11月2日下午，青年艺术家彭勇个展——蓝调于艺术8白厅正式开幕，艺术8创始人、哲学家Christine Cayol（中文名：佳玥），中央美术学院设计学院院长、教授谭平，中央美术学院教授Tony Brown，以及艺术家彭勇一起参加了此次展览的开幕式并在开幕式上作了简短致辞。

艺术8创始人、哲学家Christine Cayol（中文名：佳玥）在致辞中简单介绍了艺术8奖的成立缘起以及爱马仕企业基金会的状况，并表示非常高兴能够为青年艺术家彭勇举办这次的个展。中央美术学院设计学院院长、教授谭平的致辞风趣幽默，作为艺术家彭勇的老师，他回顾了彭勇当年在学校中勤奋的学习经历，认为彭勇的作品经过大量的创作，已经由起初的平面化形式化创作过渡到对于空间性的追求，这些作品的完成标志着彭勇在艺术创作上进入了一个新的时期。艺术家彭勇在致辞中简单阐释了自己作品的意涵以及自己在艺术中所作的追求。

开幕式结束后，艺术家彭勇向观众们仔细耐心地讲解自己的作品，让很多在场的外国观众更加深入细致地了解了他的作品。有趣的是，彭勇在讲解的过程中由于太过投入，竟至于说得话太长忘记了身边的翻译，经身边工作人员的提醒他才猛然意识到，不禁开怀大笑，整个场面气氛轻松而又活跃。艺术家彭勇结束作品讲解之后，接收了记者的采访，在采访中他说到自己一直以来所创作的作品都以蓝色为主要色调，这让他感到既惊奇又欣慰，他钟情于蓝色，并不是刻意的结果，而是结合了自己的成长经历以及创作经历之后自然表达的结果，尤其是他出身于农村的背景以及幼年的成长历史使得他对蓝色有着独特的喜爱之情。因为这个缘故，彭勇在蓝色中所要表达的，并不是一般意义上的理性或者其他理念性的东西，而是自身的一种生命感动，这是一种活生生的体验的自然流露。

彭勇，1984年出生于中国湖南。2014年毕业于中央美术学院版画系，获硕士学位。目前于天津美术学院设计学院任教，工作生活于天津和北京。

作为2014年艺术8中国奖获奖者，彭勇于7月至9月在艺术8驻地创作。彭勇的作品试图反思现代性、模式化生活对人的影响，探寻当代生活中所携带的复数性逻辑与版画复数性的关系，提出“以多合一”复数概念，使版画中的复数性成为作品的重要观念，而不再是一个版所获得的多张同样的版画，印得越多合成一件大作品时具有的力量就越大，充分利用版画复数性使其产生更为强悍的打动心灵的视觉语言。

艺术8奖，这一中法文化艺术交流项目，自2011年创立以来，每年都由专业人士和收藏家组成的评委会评选出三位法国年轻艺术家来北京艺术8驻地创作并举办个展。他们所享有的不仅是为期三个月的驻地资格，还有实现创作目标所需的优厚工作条件。从2013年起，在爱马仕企业基金会的支持下，艺术8面向中国年轻创作者开展驻地交流项目，并于中央美术学院合作组织活动。

继承原中法大学的文化遗产，此奖项自创立以来，为中法两国的青年艺术家提供自由创作与交流对话的平台，连结传统与创新，搭建了中西文化艺术的桥梁。

据悉，此次展览展将持续到11月16日。