2014年11月1日，“墨道•不空”范舟艺术展将亮相北京歌德艺术馆。此次展览由秣马艺术主办，北京歌德拍卖有限公司、歌德艺术馆承办。本次展览将是艺术界本年度最引人注目的重要艺术家学术展览现场之一。展览现场也将成为近些年来学术界难得的一个研究中国艺术家个案的学术展。据悉，此次展览是明年举办的中国当代“新文人草书”的代表人物、著名书法家范舟艺术大展的热身，之后将在日本、美国、香港、澳大利亚、台湾等地进行巡展。

此次展览展出了范舟近年呕心沥血创作的170余幅作品，主要以草书为主，少量行书和日本书道，是其四十年人生感悟的汇总。范舟从五年前痴迷草书，认为草书是对线条逻辑和思维的一种极致解放，而篆书、隶书和楷书在某些方面会受到格式和笔法的限制，“性格使然，不喜欢太多限制自己的因素。”

“墨道•不空”是此次展览的主题，范舟认为墨行无规，道存久远，不生不灭，空寂无垠。而此次主题的确定其实也是很偶然的，“我喜欢‘墨道’和‘不空’这两个词，组合起来有种天然的感觉”。佛曰：命由己造，相由心生，世间万物皆是化相，心不动，万物皆不动，心不变，万物皆不变。书法也是如此，其最高境界就是禅化，“墨道”和“不空”体现了范舟对于书法以及人生的感悟。

北京大学哲学系副教授程乐松评价道，“范舟是一个非典型的书法家，却是一个典型的书痴兼后愤青文学青年，还是一个妙人。范舟是一个善于创新的书写者，我想大抵不是因为他有突破成规的勇气，恰是因为他从来没有在规制化的艺术圈里存在过。那些所谓师承、规矩、章法都不是他的负担，他说过，他的老师是两千年以来中国所有的书帖和它们背后的书写者……范舟让我意识到，书法不仅仅是一幅放在那里的作品，分明是一段鲜活的生活和心灵之旅，笔墨的品质、书写者的动作、情绪、感悟、直觉，乃至身体状态，周遭的一切细节都是作品的部分。”

北京画院美术馆馆长吴洪亮也评价道，“范舟先生在运笔之间呈现着他的能量，其一是求势而不失文雅，其二是求力而不失含蓄。要做到这一点，行笔再‘草’，每一个动作却不能略去一分，而尽要蕴含其中。所以，草书就是‘十’与‘一’的关系，将‘十’溶于‘一’，又能‘以一当十’，这恐怕是草书中的难点。”

据悉，此次展览将持续到11月7日。

范舟简介：

范舟，字木走，号敕勒川人。书法家、收藏家、访问学者。毕业于北京第二外国语学院。自幼酷爱音乐、文学和书法，早年尤以硬笔为最。大学毕业后，潜心临摹怀素、二王、孙过庭、张旭等晋唐以来众书家经典碑、帖，潜心研读古代各家书论，善取众长，而不泥古贤。在艺术创作和人生经历中，总结出“书法六性”：水性、墨性、纸性、笔性、心性、场性；以及“范舟人生九悟”：经启智慧，香养心灵，乐理愁丝，茶为人友，书清门第，文抒己怀，佛度轮回，道示无为，禅引归途。在书法圈被称为“新文人草书”，形成了自己个性鲜明的书法特点。

在文学方面，喜欢古代大家之作，唐诗、宋词、楚辞、汉赋、四书、五经、道德经、黄帝内经等皆为好读之物。酷爱写作，特别是散文、随笔，大学期间作品发表于《北京青年报》《人民日报海外版》等报纸刊物。书法代表作有：《岳阳楼记》、《醉翁亭记》、《滕王阁序》、《春江花月夜》、《劝学》、《般若波罗蜜心经》等。作品曾发表于香港《广角镜》杂志、《人民政协报》、《民生周刊》、《北京晚报》等。