10月25日，“雅韵轻弹—廖华强书画精品展”在珠海诚丰美术馆揭幕。画展由广东省美术家协会、广州美术学院、珠海市委宣传部、珠海市文联共同主办，展至11月15日。廖华强现为广东省作协文学院副院长，他早年毕业于广州美术学院，曾得到我国著名山水画家、岭南画派大师黎雄才和陈金章等亲授，当过记者、文学编辑、副刊主任，后来成为专业作家，发表了许多长篇小说、中篇小说，但他从没有放弃绘画的创作，而是精进不止，不断突破。多年来，他的美术与文学创作得到了广泛认可，被称为“作家中的画家，画家中的作家”。

文学内涵与美学张力

廖华强的山水画注入了自然、艺术和人文气韵，在磅礴的格局中传达着审美理想。其师陈金章先生曾评价廖华强的山水画“大气灵动”，“其可贵之处，在于一种触动人内心深处的隐隐力量。面对他的画，你不禁寄情于山，怡情于云，忘情于水。这是文学的内涵与美学的张力使然，亦是他的心胸使然、目光使然、思想使然。归纳起来，是由画家的文化底蕴所决定。”

广州美术学院院长黎明认为，廖华强的绘画无论是山水还是花鸟，都看得出来有一种岭南文化的传承，在技法上具备了一种自信，题材上信手拈来，潇洒自如，颇有“黎家山水”的味道。广东省书法家协会常务副主席兼秘书长纪光明表示，廖华强的基本功很扎实，传统的笔墨中又透出现代气质，传达出一种当下的朝气，此次展出的书画作品体现出他在点画、线条的理解和表现力上都达到了一定的高度。

审美高度基于艺术修养

廖华强的山水画在笔墨技法上广汲博纳，不拘谨于某门某派，有时骨法用笔，有时水墨融汇，有时色墨相衬;境界或苍郁深秀，或雄伟奇崛，或明净清澈，给人以一种空灵和幽深之感。

除山水、花鸟和书法作品外，此次画展上的一些王羲之行草帖为首次展出。谈及他的艺术理想，他说：“我觉得不管是绘画也好、书法也好、文学也好，最高的境界在于审美。我认为美在于发现，而不是看见。而审美的高度基于一种艺术的修养。这种修养是要不断地练就，是要把很高的眼光定位在每一位大师的肩膀上，我们是站在大师的肩膀上走路，跨越另一个高峰。所以我今天的绘画、书法，是希望写出、画出当代的、人民群众喜欢的作品。”