2014年5月23日至6月22日，两次主持世博会中国馆空间展示设计的著名空间设计师黄建成教授在中央美术学院美术馆举办“场域·黄建成设计”艺术展。2014年10月18日至10月28日艺术展移至广州美术学院美术馆展出，由广州美术学院、中国美术家协会环境艺委会主办，中央美术学院城市设计学院、广州美术学院建筑艺术设计学院、广州美术学院视觉艺术设计学院、广州美术学院美术馆承办，IAI亚太设计师联盟支持，展示他及其团队近十年的代表性设计案例以及对设计相关的文化、环境、艺术、社会议题的深入思考，同期也将召开国际性的学术论坛探讨国际和中国当代设计生态和发展趋势。广州展览之后“场域·黄建成设计”系列艺术展将移施上海新美术馆展出。

黄建成是国内知名的空间整合设计师，现为中央美术学院城市设计学院副院长、中央美术学院设计研究院副院长、教授、研究生导师、中国美术家协会环境设计艺委会副主任、IAI亚太设计师联盟学术委员会主席。作品曾参加十余次国家级和国际性美展和设计展，获多项专业奖项，并被中国美术馆收藏。曾主持人民大会堂广东厅、淮海战役纪念馆、湖南省博物馆、虎门海战博物馆等大型空间设计并获奖。曾任2005日本爱知世博会中国馆艺术总监、总设计师，2010上海世博会中国国家馆设计总监。

黄建成透露这次展览之所以定名“艺术展”，是因为一开始就不想做成设计成就展、案例展，“我把自己这十多年的设计历梳理程归类了一下，第一类是参与国家形象的塑造的，比如2005日本爱知世界博览会中国馆、2010上海世博会中国国家馆的空间整体设计等，第二类是参与文化形象的塑造的，如与日本建筑大师矶崎新合作的湖南省博物馆新馆改扩建一体化总体设计等。第三类是参与城市形象的塑造的，对城市、新城、园区、城市标志性建筑进行的相关的城市软体、公共空间的艺术规划、设计，如公共艺术、视觉形象的设计等。这些国家级的、地标性的设计当然关联很多社会关系、场域，这也是我们实践的背景，而这次展览之所以要呈现、要讨论的也是在这种关系中设计如何自我定位，如何在动态结构中不断推进，我们期望设计界、文化界乃至社会各界能把这个展览、论坛作为平台来讨论这些问题。”

本次展览一方面将以精选的图片、设计模型、影像等方式展示黄建成团队代表性的空间设计案例，如2005日本爱知世界博览会中国馆、2010上海世博会中国国家馆、“城市人”主题馆、湖南省博物馆等以空间展示设计为核心的一体化设计，同时还有针对本次展览特别创作的观念装置作品，富有丰富的空间表现力和视觉可观性。另一方面，也将在当代中国和国际设计的全局层面展示“设计”所处的多重场域，如政府意志/资本力量、社会需求/学术创作、实用性/探索性、学院教育/即时需求等诸多具有差异性的因素导致的动态性应对以及他们持续进行的多方向探索，对当代设计的文化价值建构、设计师定位、艺术设计教育等进行延伸探讨。

本次展览的策展人、中央美术学院人文学院副院长余丁教授介绍，当前国内的城市改造和建设热潮给设计师提供了巨大的市场机遇和表演舞台，对设计的关注和定位也众说纷纭，如何使设计与社会、文化、艺术、资本等诸元素形成和谐统一的关系，成为现代设计与当代设计师不得不思考的命题。“场域”，既是一种空间关系，又是一种社会关系。对于展览而言，“场域”承载着黄建成及其团队所展现的观念性空间表达，同时又标志着黄建成及其团队在社会范畴中的设计地位， 将呈现他们如何在不同场域中参与一系列涉及文化形象、城市形象、国家形象的塑造和设计项目，以及他们在实践中对物理空间、社会空间、艺术空间三种不同空间的思考和设计操作”。