主办单位：北京宇辉广告传媒有限公司

展览主题：崔晓东山水作品展

开幕时间：2014年8月30日 下午3:00

展览地点：尚红茶楼（北京海淀区中关村南大街18号解放军艺术学院大门南侧20米路东）

本次展览40余幅作品，均为近期创作精品！欢迎大家届时参观！

巴山夜雨 2014年

崔晓东，出生于黑龙江齐齐哈尔，祖籍江苏扬州。1988年毕业于中央美术学院中国画系研究生，获硕士学位。现任中央美术学院山水画系主任、教授，炎黄艺术馆馆长。多次参加全国性展览并获奖，许多作品还被中国国家博物馆，中央美术学院，中国美术馆，中国国家画院，中南海，人民大会堂等处及众多海内外收藏家收藏。

向晚图 2012年

中国美术家协会主席刘大为先生认为“崔晓东人品与画品极佳，令人钦服”，正应了清人翁同龢的对子曰：“每临大事有静气，不信今时无古贤。”

著名美术理论家邵大箴先生总结出崔晓东的山水画具有平实、“繁”美、沉稳的特点。他评价说：“晓东勤于实践、勤于思考和勤于体悟，这是艺术家最宝贵的品质，这里包含着无限的潜力。相信他通过勤奋的艺术实践，通过深切的体悟，会在山水画创作上取得更大的成绩。”

中国美术馆馆长范迪安先生也认为崔晓东的画格笔墨丰富，且蕴含着一种深度的精神。

居山临水 2013年

崔晓东先生长期从事中国画的创作和教学，他通过对山水画传统深入系统的研究与探索，奠定了他深厚的传统绘画功底。他将中国画传统和当代人的审美意识与时代精神相结合，创造出一种凝重浑厚、意境高远、自然清新的山水画风格，是当代中国画坛有重要影响的代表性画家。

他的山水画，既有北宋全景式山水画的恢宏气势，又有元代文人画的笔墨意趣与品位。长期艰苦的写生实践赋予了他山水画作品丰富深刻的自然蒙养，形成了典型的写实主义山川意象特征。他的山水画既继承了中国山水画的传统正脉，又继承了中国文化中正、浑朴的正统文脉，近期作品又呈现出强烈的现代构成意识，堪称为传统与现代艺术集大成者。

作为中央美术学院中国画学院山水系主任、炎黄艺术馆馆长的崔晓东教授，在今年的5月26日带领他的中央美院研究生,及北大崔晓东工作室高研班学员，荣宝斋画院崔晓东工作室画家等一行20人，前往陕北榆林郭家沟写生，陕北风光中的大自然风貌在崔晓东教授几天来的写生创作中，呈现出中国山水画独具一格的当代性建构。

陕北写生 2014年

崔晓东山水画的当代性建构体现在四个方面：一、把空间画面拉平，让自然中的山水空间趋于平面化，使笔墨造型更加简洁、明朗、富有现代构成感，更加富有当代审美的亲和力；二、垂直切割的造型和界画体的运用使得让画作的美感一目了然，明朗畅快，通俗易懂，具有后工业时代和数码时代的科技特征和时尚元素；三、完全采用西洋画构图，强化色彩的表现力度；四、具有人文关怀的平民化视角和关注现实的当代意识。

崔晓东的山水画受到近代许多大师的影响，例如李可染、蒋兆和、黄胄、卢沉、梁树年、李行简、贾又福等，也包括他的人物画导师李琦。从大的文化背景来看，崔晓东的艺术创作起步于上世纪70年代，对“文革”后期所谓现实主义和浪漫主义相结合的创作思想有所实践，完成了艺术创作的启蒙阶段。与此同时，关注生活、关注现实的种子也埋在了心里。还有在中央美术学院进修、读研的学习的经历，以及从教至今的经历，为他在山水画创作的厚积博发，夯实了学术基础。深邃的历史观与现实观则是崔晓东艺术起飞的精神双翼。

张家界之晨 2013年

在1988年撰写的硕士论文《关于“历史画”创作的思考》中，他曾先后提到四位西方历史学家：波普尔、霍克斯、布罗代尔和狄尔泰。并根据自己的思考，提出了三点看法：1，全面完整地而不是割裂地看待历史;2，以长时段的历史叙述方法认识历史中的具体元素，如人和事件等;3，关注普通人，对个体的重视，对个人崇拜的反动。崔晓东还认为，中国正在发生深刻、巨大的变化，这种变化必然会影响到每一个人，作为艺术的发展也必然会受到社会发展变化的影响。但是作为画家个体，是随着时代的变化向前走，还是遵循自己的艺术理想和时代保持一定距离，这是困扰画家的难题，也是必须作出选择的问题。

太行山 2011年

大地秋色 2014年

桂林秋色 2014年