2008年,她开始边工作边画画，到了2009年5月便在爱人全力的支持下，瞒着父母辞退了工作，开始全职绘画。当然，这其中的鼓励也少不了豆瓣上万条的好评背后的网友们。从那时起至2011年首个展的两年期间，她与绘画不断地较劲似乎成了生活的常态。那段时间写满了“苛刻”二字，每天除了画画，她拒绝了一切让自己松懈下来的借口，逐渐习惯了世界里只有她和绘画，沉浸其中，深入画面和故事，将这份压力逐渐转移到对绘画语言越加精细的锤炼中。

如果说，孙莹创作的初衷是以无心插柳的玩乐心态开始的，那么漫无天际的幻想则为她打开了另一扇窗。镜头语言的运用，电影美术专业的科班学习，教会了她如何借用空间关系和人物造型去传达画面外的台词。随着时间的演进，画面从2008年治愈系的“小熊日记”，转变为头戴装饰的少女，她不断地挖掘着画笔对“细腻”的掌控和把握，这在作品《星空》的人物神情中体现得尤其深入。对于孙莹而言，笔下创造的不仅是一个人、一个物，更是可以呼吸带给人温暖的生命。成长中的孙莹不断延伸着对画面人物情感的理解和对技法的钻研。那个抱着兴趣出发的孙莹，早已不是在用感性的直觉去打动人们心灵的姑娘了，多年的绘画经验告诉她，提高自己绘画技术层面的领悟才是关键，这也许就是每一个勇于挑战自己的艺术家终将会面临的挑战。