11月29日以VIP专场拉开序幕的第三届上海城市艺术博览会（CAS）以更加亲民的状态加入对于艺术与城市亲密关系的讨论，在上海热闹非常的艺博会之季，上海城市艺术博览会以酒店艺博会的方式，调动城市民众对于艺术的关注，形成一次“艺术与生活的对话”。

年度内二次开幕的上海城市艺术博览此次与衡山路12号豪华精选酒店达成合作， 酒店建筑由意大利建筑师马里奥•博塔设计，他也是旧金山现代艺术博物馆和首尔三星艺术博物馆的总设计师。酒店方对于基础设计的要求方可一瞥，整个酒店的艺术氛围恰与城市艺术博览会的合作相得益彰。除酒店大堂区域组织成为公共雕塑展区之外，酒店三层的42间套房全部为艺博会服务，其中容纳了来自各地的40间画廊及机构，其空间的环形设计，也使得观众在参观艺术博览会之时有既定的观展路线，对于参与展商而言，则最大限度地降低了由于展位位置差异而导致的观众流失。另外，其优越的地理位置及便利的交通为艺博会的观众到访提供了可能性。上海奥赛画廊负责人蔡彭城以一个老上海人的身份，表达了衡山路对于传统上海地缘的情结。中国西画东渐的发源地土家湾画馆，上海天马电影制片厂，百代唱片公司、张爱玲、宋庆龄故居，丰富的文化底蕴赋予了上海城市艺术博览会更为深厚的氛围。

据博览会总监韩琼介绍，在这次参展的40家机构中，其中有25%连续三届参与CAS，25%参参与了两届，机构与CAS保持了高度的粘合性。其中不乏熟悉的机构身影，如奥赛画廊、蓝顶美术馆及台北的阿波罗画廊、传承艺术中心等。台湾画廊协会理事长、传承艺术中心负责人张逸群认为，由于这次与台北艺博会时间的过于紧密，参与第三届上海城市艺术博览会的台北画廊由上届的21家降低至12家，但这仍旧不妨碍台北画廊业对于加强与上海等内地交流的浓厚兴趣。同时他也指出，由于丰富的台商资源，上海成为了台湾画廊试水大陆艺术品市场的有效试点。作为上海本地的老牌画廊，奥赛画廊本次以中上价位的写实系列作品参展。蔡彭城认为上海城市艺博会和上海艺博会承担得更多是面向公众的宣传，多年来美术教育的缺失，使得公众对于更为实验的艺术保有距离，这次奥赛画廊参展的作品有罗中立的水彩、庞茂坤的素描等小品作品，价格在四万左右，这一定价实际略低于画廊售价，把折扣直接释放给藏家群体，在当下艺术市场偏冷的境况中，画廊的合理定价与适当调整，以吸引更多的新藏家入场。华氏画廊则以其旗下的艺术衍生品系列参展。而新星星艺术节也携过往的优秀作品试水城市艺术博览会，曾琼表示，与藏家与观众的近距离对话对新星星艺术节而言非常重要，其中郭凯军以“红白蓝”为线索展开的系列作品受到了众多藏家的关注。

而在首次推出的“艺术生活馆”单元由UCCA STORE、hi小店及由陆蓉之创办的VIKI LULU HOUSE等多家机构参与，也是这些机构在上海城市艺术博览会的首次亮相。UCCA STORE也是首次尝试酒店型博览会，带来了于凡的雕塑及限量版画作品，hi小店带来了9位艺术家的新作，同时有陈飞、高瑀、孙莹、郝朗4位艺术家的限量版画，其中陈飞的《熊熊的野心》在苏富比（北京）“现当代中国艺术”专场的拍卖无疑推动了其限量版画作品的成交。

从VIP开幕及艺术论坛的现场观众来看，艺博会对于私人银行、商会、国际学校等沪上在地资源的调动非常有效，现场也不乏慕名而来的艺术爱好者。针对更为大众化的艺术家庭收藏的定位，使得上海城市艺术博览会成为很多新藏家新一次购买艺术作品的平台。同期举办的对话与论坛也吸引了众多观众的参与。

博览会总监韩琼，同时也是上海德佳艺术空间的负责人，对于其从画廊经营者主动向艺博会组织者的身份转变，她表示，从2007年进入画廊业的自身经验深深体会到单独依靠画廊平台累积藏家的不易，希望通过艺博会的形式，整合多家画廊的资源，在短时间内的集中呈现中扩大画廊的受众与潜在藏家。而传统艺术博览会的操作难度较大，酒店博览会相对实施容易，且在不同酒店的换点过程中，更容易吸引画廊机构的入驻。对于今年调整成为一年两度，是否会影响展商与藏家的黏度，韩琼认为，鉴于今年上海艺博会较少，这是一个非常好的时机，同时酒店博览会的性质增加了其机动性。对于未来的合作，艺博会仍在与衡山路12号酒店方的商议阶段，时间上可以会向酒店淡季有所调整。成都蓝顶与宜兴等地都有与城市艺术博览会的合作意向，这也是城市艺博会未来的扩展可能。