“他承袭了另一种艺术传统，但他给漫长的西方工作室历史带来了想象不到的新生，带来了一个新的维度。——亨利-克洛德·顾索(巴黎国立高等美术学院前院长、现任艺术8协会主席)

这是一场非比寻常的展览，因为绝非一件件彼此分离的作品将空间隔离出孤立的条条框框，而整个展览即为一个完整的作品，不同风格、不同来源的物品相互关联、纵横交错。 把黄钢的工作室搬到艺术8的展览现场，如同策展人亨利-克洛德·顾索的构想： 再现“一个彻彻底底的工作室”，还原贯穿黄钢艺术生涯的每一个日月中的气韵精神。 艺术家的作品与生活存在着紧密的关联，黄钢以其独特的艺术语言创作的个人作品、他所收藏的古老物件、波普艺术风格的拼贴画等等，在同一展览空间中进行着跨越时代的对话，古今天地万象融于一室。如亨利-克洛德·顾索所言：“黄钢拥有非常丰富的艺术史知识，他将他的工作室变成了一个极其特殊的地方。当然，工作室是他私人创作的地方，但也是一个展览场所，一个非同寻常的展现不同文化碰撞的地方。工作室特殊就在于它引入了一个罕见的问题，即来源不同的物品之间的关系问题。工作室里各种风格物品混杂在一起，富有一种特殊的解构冲击力，但同时又保留了物品和谐的内聚力和少有的视觉明晰度。”

黄钢的很多作品是在古老的现成物上进行再创作，古大漆版、古经板、老佛像、转经和西藏老皮箱等都是他创作的源泉，对其进行重新构造与组合，在古老文明的繁花之上再生繁花，在传统的辉煌中再现当代的精神。黄钢说：“我对文化自身的传统十分依恋，就像人与水，这种依恋也可以说是一种文化自觉和文化自信。中国几千年的文明中，中国艺术的精神往往是由工艺性体现的，而这种工艺性在丰富的文化涵养下，包含了太多的文化内容，已经上升到了艺术与精神的层面，从远古的玉器、青铜器，到宋元明清的瓷器、家具、漆器，无不体现了东方文化中的美学理想与精神气质。”亨利-克洛德·顾索说到：“黄钢的创作将一切糅合在一起，纵横交错：不论是灵感的源泉还是最终的作品；不论是光环笼罩的物件，还是与其相关的回忆；不论是纯粹物质性的物品，还是被他赋予本土美感和民族特性、精美到令人疯狂的堆积品，不论这些东西是多么稀有。”并且，“他承袭了另一种艺术传统，但他给漫长的西方工作室历史带来了想象不到的新生，带来了一个新的维度。工作室的内容和功能成为密不可分的整体，打破通常的分类，无所畏惧地融合了种种时间性，不同种类混杂一堂，从某种意义上来说，黄钢强行将自己的作品留在了它们诞生的地方，成为工作室的一部分，分享工作室某种超现实主义的特性和命运，工作室完全成为一个独立的、无法碰触的整体。也就是说，时间最终赋予属于他的作品这样的特性。”

2013年11月23日，由巴黎国立高等美术学院前院长、现任艺术8协会主席亨利-克洛德·顾索(Henry-Claude·Cousseau)先生策展的中国当代艺术界最重要的艺术家之一黄钢的个展《工作室》在北京艺术8开幕。黄钢——作为东方文化底蕴深厚的艺术家与痴迷古物的收藏家——在具有百年历史的艺术8原中法大学礼堂中呈现一个混合多元而又并行不悖的艺术空间。展览持续至2014年1月15日。