2013年哲尔伍德绘画奖(Jerwood Drawing Prize)提名展近日在伦敦开幕，本次比赛旨在通过选择展出的作品的宽泛度展示当代实践的一个横截面。本次比赛旨在通过选择展出的作品的宽泛度展示当代实践的一个横截面。Svetlana Fialova的获奖绘画“Apocalypse (My Boyfriend Doesn’t Care)(启示录)(我男朋友不在乎)”2013年，是一本图文并茂的剪切和粘贴拼贴，总结了读图一代人的引用和公交车票背后的涂鸦。但如果Fialova以柔和明亮的粉红色和松石绿绘制的自认“无动于衷(apathetic)”的肖像感觉有那么一点令人反胃，围绕着她的男友的即将发生的启示，来自于阿尔布雷希特·丢勒的“Apocalypse(启示录)”，表明了Fialova的作品也许不仅仅是一个时髦的涂鸦。

纯粹主义，非常灵巧的、精致的手绘作品让他们作品进入了最后的选拔：Nanako Kawaguchi的头被包裹在一个童话般的迷彩面具中，那里有彩色的瀑布、彩虹和鲜花，美丽而迷幻；Roy Eastland的“They looked like silver birds…(他们看起来像银鸟...。。)”(2012年)讲述了德国空军在1917年袭击福克斯顿的事件，通过一系列银尖笔画法的肖像和第一人称叙事，阐述了最小、最细节，密切和偶然的细节。Kristian Fletcher生产了一只复杂的钢笔、铅笔和木炭——“The Wrench(扳手)”2013年；Gary Lawrence在“Saint Stansted (and Other Stuff)(圣斯坦斯特德)(和其他的东西)”2013年中创造了一次宗教体验。Marie von Heyl只是在本次展览中对抗绘画的局限的艺术家之一，她以她的身体为工具，以她的肉体为画布，创作了一个录像作品。Von Heyl本次以“Interior (Utopia)室内(乌托邦)”(2012年)取得了第二名，赢得了5000英镑。她在作品中以她的身体造成了角度和线条，映照着她的家里的建筑和家具的线条。

本次展览还是有很多抽象的作品的，如Lindsay Connors的达达式的信封，加盖的税务局的公章，上面还写着“Important, Act Now(重要，立即行动)”。同样的，Scott Robertson在墙上用铅笔标注着“Chin Up(别灰心)”，即聪明又令人哭笑……但它是绘画吗？即使只是让你琢磨了这件事，感觉今年的委员会就已经是功成身退了。