22日，“徐龙森山水画展·南京”在南京艺术学院美术馆开展，展览展出画家徐龙森近年来的作品五十余幅，无论是高达11米的巨幅山水，还是画于金板纸的山水，其作品以宏大的尺度和精微的笔墨着称，让参观者眼前一亮。当天，百余名艺术家前来欣赏徐龙森山水画作，与其他山水画不同，徐龙森此次展出画作多为巨幅山水画，有些画作高达11米，有些画作长达25米，而在金板纸上的山水画作也让游客驻足，此次展出的包括徐龙森作品的“孤峰系列”、“山不厌高系列”、“云山图系列”、“古意系列”、“向传统致敬系列”等。

据了解，此次展览是徐龙森画作首次在国内展出，徐龙森除了巨幅山水画外，还量尝试在金板纸上作水墨晕章，并用屏风、团扇、手卷等形式多样式的探索。近年来，徐龙森在布鲁塞尔皇家法院、巴黎毕加索画室、罗马古文明博物馆、伦敦大学BruneiGallery、美国堪斯萨城-纳尔逊-阿特金斯博物馆等相继举办欧美大型个人作品展，其作品以宏大的尺度和精微的笔墨着称。对于徐龙森，中国美术馆馆长范迪安在《传统的回响与当代的理想》文章中曾指出：徐龙森以“横空出世”的方式出现，无疑是山水画坛的一个意外，但对于他来说，却是一种艺术修养的成果和艺术追求的逻辑发展。

南京艺术学院美术馆馆长李小山则表示：“人们常常会产生误解，以为水墨画家只有传统功底深厚，才有资格创新。而徐龙森喜欢向人展示他的十八般武艺：技法、笔墨、功力等等，我认为这是成见的残留物。徐龙森创作的巨幅山水画向世人证明了山水画在当代的成功转化，其实也向他自己证明，一切世俗之见都是前行道路上的障碍。”然而对于自己的创新，徐龙森觉得自己作品的创新是精神上综合的表现，觉得作为一名画家观念是要开放的，如果观念不开放是没戏的，山水画是有一套程式的，因此容易被束缚，因此一定要靠自己的努力去寻找一套自己的方法，一种表述方式。