9月21日，艺术家董重个人作品展在上海M50华府艺术空间拉开帷幕，由成都当代美术馆副馆长蓝庆伟担任策展人。这位来自贵阳的艺术家，其个展的人气比我想象中要旺得多，作为城市零件艺术团体的发起人，不仅吸引了城市零件成员集体组团前来捧场，就连批评家吕澎、王小箭、管郁达等人也亲自前来助阵。在开幕当天下午，就已预订出三幅作品。在华府艺术空间近900平米的展厅里，共展出董重最新的油画、纸本水彩、手稿约38件作品。展览名字“董重董重——个人作品展”看似没有明确的指向，但却是蓝庆伟玩的一个一语双关的文字游戏，他借“重”字的两种读音突出董重画作的特点——不确定性，而“重”（chong，第二声）亦指向董重最新的创作方向——如手艺人一般，在画布一遍遍涂如天幕的蓝色，一笔笔勾勒细描茸毛。

此次展出的作品虽为近两年的新作，但对董重个人而言，这个展览更像是一次对以往的回顾以及新探索的开始。自2006年起以梅花图像为主体，色彩对比强烈的作品占据了大多数，比如“小景”系列、“花和鸟”系列以及“圆”系列，从画面的散点透视的构图方式可以看出与董重对传统的关注不无关系，表面看来带有“回归”的意图，事实上是他经过多次的尝试而找到最适合表达个人意愿的风格。但董重并没有就此满足，从展出的2010年之后的一系列作品中可以发现，梅花的痕迹逐渐远离，“哗众取宠”的鲜艳色彩也开始舍弃，仅保留黑白的笔触，形似“老头”般的怪诞形象愈加纯粹和极致，这主要反映在他最新创作的《独自站立》、《花儿》、《致敬戈雅》中，具体的造型被虚化掉，如水墨般的茸毛线条构成了似鸟飞鸟、似花非花的形象。董重说，他将以此为起点，让题材单纯地进行下去，尽管这对他来说是个挑战。