沉浸之境•系列主题艺术展

策 展 人：徐文恺，Regine Debatty(比利时)

艺术家：王郁洋 原弓

开幕： 2013年9月26日

展期：2013年9月26日 － 12月20日

地点：西安世纪金花时代广场

学术顾问： 李振华

坐落于西安繁华南门商圈的世纪金花时代广场，是世纪金花股份有限公司首次以“生活新地标”为概念，以时尚·艺术·乐趣三大元素融合为核心，以多元文化生活为起点打造的大型SHOPPING MALL。世纪金花时代广场旨在搭建艺术与公众的沟通平台，定期举办艺术类展览与公共教育活动，打破艺术的画廊与美术馆属性，让艺术真正融入日常生活，并提升以传统着称的中国西部核心城市的当代审美。此次“沉浸之境•系列主题艺术展”由艺术顾问李振华提出命题，策展人有着名年轻新媒体艺术家徐文恺和国际知名新媒体理论批评学者Regine Debatty担纲，包括艺术家王郁洋与原弓双个展构成的“沉浸之境”，以及5个独立项目，将于9月26日正式对外开放。

李振华和策展人、艺术家一起探讨了“如何让艺术在一个相对的时间中持续发生”主题，也是李振华在继新兴艺术空间上海K11展览《真实、美、自由和金钱》之后对此类模式的再一次推进。时代广场将艺术与休闲购物融为一体的理念，为这一新兴模式提供了探讨的前提，同时，也从另一个角度体现出作为传统古城的西安，对于前卫艺术的无限期待。毫无疑问，世纪金花以其敏锐的商业洞察力和对传承与创新的责任心，成为中国西部的新一代商场与艺术空间的开拓者。作为本项目的第一个展览，“沉浸之境”由王郁洋的系列作品和原弓的系列作品组成，将完成对空间的转境，让空间从一个公共的消费场所转化为一个交融的环境，正好应和了妹岛和世在2010年威尼斯双年展提出的：“人们相遇于建筑(People Meet in Architecture)”。

《人造月》是王郁洋2007年的成名作，悬挂在北京的尤伦斯艺术中心(UCCA，2013年)，2008年曾经悬挂在在意大利佛罗伦萨的CCCS美术馆这个十六世纪的伟大建筑中庭，2009年曾经悬挂在英国着名设计师诺曼福斯特的仙诗贝瑞视觉艺术中心(Sainsbury Centre for Visual Arts)，王郁洋与2010年入选全球最重要的新媒体艺术节Transmediale。王郁洋的工作并未止于此项目，此次还将一并展出几个作品，钩沉其“月系列”，以及最新的工作成果“算法雕塑”系列。

原弓则将于11月带来他在2011年威尼斯双年展中国国家馆作品《空香》。该作品消隐了任何形态和视觉，通过充满空间的水雾完全改变人和空间内部的关系，原弓的作品小到不可见，大到充满整个空间。2012年原弓完成了卡塞尔文献展和威尼斯建筑双年展的入侵，以及哥本哈根艺术节的《离天堂很近》，2013年原弓的作品被再次邀请到香港作为香港油街活化艺术中心的开幕项目，于巴塞尔香港博览会同时呈现。但原弓的作品是否能够成功地与率先入驻的《人造月》融合，创造视觉与空间感觉的奇景？这些问题将在空间开幕后很长一段时间内“持续性”体现。李振华关于“艺术不但是整个空间的‘眼’,还是充满空间的灵魂”这一观点，也将这里接受挑战。

在9月26日，其他五个独立单元也将拉开帷幕，与整个主题呼应，尤其来自主题涉及到的一些文化和当代艺术语境上的关联。他们包括王振飞与王鹿鸣的“算法建筑”展，李力策划的青年艺术家计划“潮”，“青年视觉：一本杂志的艺术”，何见平的“文人设计”，以及策展人董冰峰的“一个阅读的空间：中外最新艺术理论书籍的十九种呈现”。

五个独立项目介绍：

算法建筑：王振飞＋王鹿鸣

潮：青年艺术家计划

青年视觉：一本杂志的艺术

何见平：文人设计

阅读的空间：中外最新艺术理论书籍的十九种呈现

项目总监：郑云瀚

这五个独立的单元在与整个主题呼应，尤其来自主题涉及到的一些文化和当代艺术语境上的关联，与这些项目都能产生微妙的联系和互动。

算法建筑：王振飞＋王鹿鸣

算法建筑，这个新兴的建筑概念伴随着王振飞和王鹿鸣从荷兰归国开始，2008年王振飞和王鹿鸣与徐文恺合作项目，发生在上海世纪大道，一个算法的建筑，和一个与谷歌地图交互的虚拟互动空间。王振飞和王鹿鸣，自2007年以来一直在不懈的努力推介算法建筑概念，并在中国各地完成其建筑项目。他们作为建筑师和艺术家，参与这个项目，一方面是针对建筑和空间的话题，一方面是针对建筑来源观念，与观看的关系。

潮：青年艺术家计划

潮，是一个群体项目，旨在发现空间和艺术的关系，艺术如何填补空间，或是如何提供一种空间中改造空间的作用，以及艺术如何在与其他艺术家提供的艺术品上发生作用？潮，是一个动态的形容这一过程的动作词，也是对循环自然的体会。

策划：李力

艺术家：陈天灼、高铭研、张乐华、双飞艺术中心、廖斐、毕蓉蓉

青年视觉：一本杂志的艺术

青年视觉，一个从陈逸飞时期(2000年)到现在的关注青年文化的杂志，一本依旧保持着格调和全球化意识的月刊。青年视觉将为这个项目邀请艺术家一道创作一个关于青年文化和视觉变迁的作品，并展示和陈列11年来青年视觉的精彩的每个瞬间。

何见平：文人设计

何见平，旅德设计师，频繁在各种设计大赛获奖，尤其凸显其中国文人精神的设计，不断前行的姿态。何见平还受聘于多所大学机构，并有其自己的事务所在柏林。何见平于2014年担任香港国际海报三年展和第十九届芬兰拉赫蒂海报双年展评委。

一个阅读的空间：中外最新艺术理论书籍的十九种呈现

一个阅读的空间，来自策展人董冰峰，全二十种书涉及到从《什么是当代艺术》到《未来就是现在》，从《文本》到《策展简史》，分门别类的将当代艺术的全球语境，以及自然发生的中国策展现实，融会贯通。有其最新出版的《蔡明亮：从电影到当代/艺术》、《杨福东：似水留影》、《Raqs Media小组：动力沉思》分别从电影和当代艺术探索当代文化和艺术的思考与行动。

关于策展人与艺术家：

1、 李振华(本项目艺术总监)

1996年开始从事艺术工作，涉及展览策划、艺术创作和项目管理领域，现担任瑞士保罗克利美术馆夏日学院推荐人(2010年至今)，瑞士Prix Pictet摄影节推荐人(2010年至今)，2014年将担任英国巴比肯中心(Barbican Centre)国际展览《数字革命》(digital revolution)的顾问和推荐人。曾主持编撰的艺术家个人出版物有：《颜磊：我喜欢做的》(2012 年卡塞尔文献展出版物)、《胡介鸣：一分钟的一百年》(2010年)、《冯梦波：西游记》(2010 年)、《杨福东：离信之雾》(2009 年)等。出版有个人艺术评论文集《文本》(2013)。

2. Aaajiao/徐文恺，(”沉浸之镜”策展人)

aaajiao(徐文恺)，1984年生于中国西安，后移居上海并工作、生活至今。徐文恺是国内前沿的媒体艺术家、博客写手，同时也是一位文化交流的积极推动者。2003年创建声音艺术网站cornersound.com.,2006年，创办 基于we-make-money-not-art的中文新媒体信息平台We Need Money Not Art。致力于推广processing,一款开源的视觉程序软 件，Dorkbot,一个非盈利的倡导创造的活动，以及eventstructure，一家基于上海的跨艺术、设计、学术以及新媒体技术领域的独立研究开发机构。他的作品通常专注于对数据的挖掘和使用，并试图以多种多样的形式将其表现，以此在数据与现实的“调制解调”之中完成对作品内涵的完整表达。他对中国新媒体艺术最重要的审美贡献在于他以自身的活跃姿态，在电脑软件的艺术应用方面，尽力扮演了国内外最新趋势的交流者与先行者角色。

3. 周逸 (青年视觉项目，策展人)

周逸，中文系毕业，投身Vision杂志十余年，艺术圈边缘从业人员，策划了＂视觉中国＂、＂纸上展览＂、＂明日之星＂、＂艺术家灵感笔记＂等艺术项目，以及此次＂Vision--12时区＂西安项目。Zhou Yi, obtained a bachelor’s degree in Chinese literature. Zhou Yi has been working with VISION MAGAZINE for nearly 10years, carrying out some featured art projects like " Vision China", " Paper Exhibition" , "Future Star", "Vision Notes", etc. This time, she organizes a special reading space called " Vision' 12 Time Zone" to Xi'an。

4. 董冰峰(阅读空间，策展人)

董冰峰，策展人，制作人，现为栗宪庭电影基金艺术总监，曾先后为广东美术馆和尤伦斯当代艺术中心策展人、伊比利亚当代艺术中心副馆长。

5. 李力 (潮：青年艺术计划，策展人)

±ÏÒµ于复旦大学国¼Ê金融רҵ，在Òø行从Òµ多年后离开。2004年在上海´´°ìVanguard画廊，主要从事当代ÒÕÊõ的推广与交流活¶¯。从2006年开始，画廊开始着重年ÇáÒÕÊõ家的推广，并且成¼¨ÏÔ着。很多画廊代理与合作的年ÇáÒÕÊõ家都开始在国内外的ÒÕÊõÁì域Õ¸露Í·角，得到重ÊÓ。

6. 王振飞、王鹿鸣(建筑师)于2007年毕业于荷兰贝尔拉格学院(Berlage Institute)， 获得硕士学位， 旅欧期间曾就职于荷兰UNStudio事务所和Mvrdv事务所。在此之前获得天津大学建筑学院学士学位并在天津华汇工程建筑设计有限公司工作。他们于2008年回国一起创立了HHD_FUN，并任主持建筑师。

7. 张乐华(艺术家)

张乐华对约定俗成的规章制度、社会伦理等既定标准的挑衅贯穿了他的作品。他力图让他的作品看起来很严肃很和谐，如同一场说教，但是总在背后有着一种自嘲式的纠结，以及偷偷试探规则底线的少年心理。张乐华生于1985年，2008年毕业于中国美术学院新媒体专业。曾经参加过“《N524》杭州青年艺术家群展”(比翼艺术中心，2007)；“未来未来”(香格纳H空间，2007)；“消失”(东大名创库，2009)；“庐山恋天下”(个展，Vanguard 画廊，2013)。