由白盒子艺术馆与中央美术学院玻璃艺术中心主办的“剥离”国际当代玻璃艺术邀请展于8月10日至9月10日在白盒子艺术馆展出。

剥离，是从界面的边缘开始的一种分离方式，强调一种状态和过程。玻璃，是一种熔融后冷却至固态未析晶的无定形物质。展览旨在以“玻璃”这一物质做为策展线索和最终呈现，把形而上的思考交给20位在当代艺术领域中对于观念及物质材料有着独特视角和把握力的艺术家，看他们如何在物质的限定和着力点近似的模式下，摆脱物质所带来的思维惯性，“剥离”玻璃的概念，使作品散发出独特的气息，挖掘和重构物质材料的更多可能性，进而展开对当代艺术中物性的价值重构。

届时，展览将展示一批优秀作品——Bohumil Eliáš Jr., 采用黑白两种质地的玻璃进行铸造，让光轻轻地穿透它们， 使雕塑具有一种沉默的神秘感觉；Inguna Audere 制作了一段名为”呼吸“的视频，她告诉人们玻璃最为典型的特质是它们的柔软、透明度、脆弱性和可塑性。玻璃的舞动是一种极伟大的感官体验，也是一种令人难以置信的视觉体验。据了解，1972年在瑞士苏黎世爆发了史上第一次工作室玻璃艺术运动，它大大推动了玻璃作为一种自由的媒介在艺术和建筑之中的应用。