昨起，为纪念朝鲜战争胜利60周年，100多件朝鲜美术作品在京集中亮相。这是一场历年来朝鲜美术作品在中国最重要、最集中的展览。展览于今明两天免费开放，后天所有作品原地上拍。这是朝鲜国家形象以美术作品的方式“集中展示”。展墙上挂满了一百多幅朝鲜一流画家的油画、朝鲜画、水粉画以及数件精美的刺绣作品，创作时间从上世纪60年代延续到2012年。这些写实作品再现的是当代朝鲜的山水、人物以及日常生活，当然也少不了永不过时的革命战争题材。

1953年7月27日，《朝鲜停战协定》在板门店签订，标志着朝鲜战争胜利结束。昨起，为纪念朝鲜战争胜利60周年，一场历年来朝鲜美术作品在中国最重要、最集中的展览，在位于国贸附近的时代美术馆揭开面纱。展览由朝鲜民主主义人民共和国驻华使馆、朝鲜对外展览总局、中国对外文化集团公司等主办。金刚山以及首都平壤，历来是朝鲜画中永恒的主题。本次展览首次展出了部分艺术家珍贵的长卷作品、条屏和册页，如崔成龙的《春夏秋冬》、金圣浩的《风景》、黄荣俊《妙香山》、鲜于荣《金刚山》等，而由朝鲜白虎创作社24位着名艺术家历时一年完成的《阿里郎》油画组画，继此前在中国其他城市展出后，再次亮相此次展览。

主办方介绍，此次所有参展作品都经过了层层筛选，参展艺术家中仅“人民艺术家”就有李石浩、郑锺汝、黄英俊、郑昶谟、鲜于荣、金圣民、崔成龙等人(注：朝鲜美术界对画家的认定分为“人民艺术家”、“一级画家”、“功勋艺术家”，其中“人民艺术家”级别最高)；艺术形式上，除油画、朝鲜画外，还展出了朝鲜瓷器巨匠禹致先的高丽青瓷，朝鲜人民艺术家金清姬的刺绣作品《虎》等。“这些艺术家在朝鲜都是家喻户晓的明星，朝鲜还将他们创作的部分作品制成邮票发行。”展览主办方之一、北京际华春秋拍卖公司董事长马太平透露，展览结束后，这些作品还将全部上拍。除了更适合写实的油画，展厅里的朝鲜画多见于偏写意类题材，如崔成龙的《明月落雁图》，姜政卿的《兔子的故事》。只是，与中国画较爱留白的做法不同，它们要求画面一定要占满。据马太平介绍，朝鲜画家无一例外毕业于朝鲜美术大学，仅油画本科就得念七年，“这也让他们作品的‘学院派’色彩较浓”。据悉，本次展览将免费向公众展至明天。28日，所有作品将在原地上拍。

展品特写

主角儿全是“笑脸”，不再有硝烟

一大早，48岁的王女士就赶到展场，要看看那些反映抗战岁月的画作，因为在她印象里，战争、硝烟正是朝鲜画家最擅长、也最常见的内容，为此，她还特意带来一套自己十多年前“淘”到的“1953年战地素描画集”。不过，一圈转下来，她却颇有些失望。原来，除了少数几件再现革命年代的作品外，绝大部分画作的主体元素是“笑脸”、“青春”，甚至不乏“时尚”。朝鲜功勋艺术家洪哲雄创作的“幸福”系列包括两幅油画，《风摇竹影》里，一位盘地而坐的朝鲜妇女满脸憧憬地望向窗外，身后的一幅“翠竹图”在光线的映射下，影影绰绰；《听！云雀》里，衣着光鲜的朝鲜女人侧身而立，姣好的面容显露出浅浅的笑意。在一组《阿里郎》系列油画里，除了满眼的“笑容”，在一些生活场景里，还能看到穿半透明蕾丝开衫的街头靓女。更为难得的是，一些作品还罕见地调用了意象绘画手法。名为《雨巷》的油画里，一位身着灰黑色套装的女子手持红色雨伞，正穿过林荫大道渐行渐远，让观者不免联想到中国现代派象征主义诗人戴望舒的诗歌《雨巷》；画家朴永哲的《无声》里，一头短发的女孩儿手持小提琴，亮黄色的衣裙与朦朦胧胧的画布背景互为依衬，虚实间传递出画家寄予其中的情感。

记者观察

朝鲜美术作品

开始走俏拍场

最近，两项有关拍卖成交率的数据，颇值得玩味。其中一个是，刚刚落槌的西泠春拍以85.9%的成交率，成为今年春拍市场唯一成交率超过八成的大型拍卖行；另一个是，在今年5月的深圳文博会上，一场规模不大的“朝鲜美术专场拍卖会”，成交率高达86.3%。一个再普通不过的“朝鲜专场”，竟然创下国内今春拍场成交率之冠，朝鲜美术作品似乎开始受到中国买家的欢迎。

据了解，“朝鲜专场”最大特点就是起拍价便宜，大多数只有几千元，最低的一幅仅3000元，而正是这一“低身段”收获了成功——作品《春闺》历经20轮竞价，从起拍价6000元一路高歌猛进，最后以32000元成交，这样的例子在那个专场比比皆是。在北京华辰拍卖有限公司董事长甘学军看来，近两年步入调整期的国内艺术品市场，目前还只能说是出现了转暖的迹象，“在这种弱市行情里，亟待出现一些新品种，尤其是价格不那么昂贵的作品。这两条，朝鲜画作都符合。”他说，相比于那些交易活跃的品种，有些神秘感的朝鲜画作反而更有吸引力。

事实上，“一流的水平，三流的价格”，是国内收藏界对朝鲜画家作品近乎“刻板”的认识。一组数据显示：朝鲜功勋艺术家创作的一幅1平方米的朝鲜画，售价不到2万。而在国内，同级别中国画家的作品，价格往往是其数十倍，甚至百倍。着名收藏家王立军认为，尽管朝鲜画作近些年也出现了上涨，但依然远低于市场价值。“它们就像上世纪六七十年代，齐白石、李可染作品在国内的行情价，基本没有形成真正的市场。”他分析说，朝鲜画家都是由国家“供养”的，画家们一门心思就是创作，“不仅容易出精品，而且其作品民族性也非常突出。待到艺术市场放开后，朝鲜画作肯定会实现艺术价值上扬，尤其是那些反映朝鲜山水、民俗的风情画。”