2013中国雕塑年鉴展于6月16日下午在国家大剧院举行了开幕式。本次展览由文化部及中国轻工业联合会指导，由中国对外文化交流协会、中国工艺美术学会、国家大剧院主办，由中国工艺美术学会雕塑专业委员会及《雕塑》杂志社承办。

展览主题为“语言的飞扬”。该展览基于每两年出版一次的中国雕塑年鉴展，本着梳理过去两年内雕塑创作生态的目的，秉持着“包容多元形态、坚持深度和品质，鼓励本土和原创”的原则，既关注成熟雕塑家的新突破，也对于逐渐走向成熟的70后、80后雕塑创作力量加以关注；既关注主流雕塑圈，也关心以多元形态丰富雕塑语言的非主流创作。对于艺术而言，语言既是不同艺术门类得以确立的基础，也是不同艺术家得以自立的基础。艺术的语言也是多层面的，既包含本体层面，也包含社会层面，还包含精神层面、情感层面等等。这个主题是对当下艺术创作丰富多元现状的描述，也希望雕塑家们以多样的语言作多样的表达，无论吟唱、呐喊、低语、自白、倾诉……作为雕塑领域重要的大型学术活动，年鉴展将尽可能地将具有学术意义和风格代表性的，兼顾地域性及年龄段差异的艺术家作品收容到展览中来。以此来展现中国雕塑界的整体创作面貌及情况。在将业界具有影响力的的名家作品纳入到展览中增加含金量的同时，更多的关注院校中青年教学骨干及青年新锐艺术家的创作。

艺术的产生皆根源于生存实践，无论音乐、舞蹈、雕塑、绘画、表演，其本质是人性冲动的释放。在漫长的历史进程中，无论是什么形式的艺术，无论发展进程的快慢，不同门类、不同地域的艺术史总是以类似的规律演进。因为推动历史前行的是人类创造文明的冲动，这种冲动既是促进社会发展的不竭动力，也是人类以不同语言呈现的心灵通感。所以，尽管音乐、戏剧、舞蹈等等艺术门类与雕塑表现语言不同，但实质上它们共同传达了人类的内心语言。这也是这个展览在国家大剧院举办的重要意义之一。同时，当艺术越来越走向综合交融之时，在国家大剧院举办展览，恰恰也与雕塑艺术的多元探索（在文化和表达形式的跨界方面）相得益彰。作为一个面向公众的国家最高文化殿堂之一，这个雕塑展也具有不同寻常的雕塑艺术普及教育意义。本次展览展期为6月16日-7月8日。