台湾国立东华大学偕同3位原住民艺术家近日莅临首都渥太华，参加加拿大国家美术馆（National Gallery of Canada）于2013年5月17日至9月2日举行的国际原住民艺术展（SAKAHàN：International Indigenous Art）。该展览是国家美术馆馆有史以来规模最大，也最具创意的当代原住民艺术展。参展艺术家来自全世界各文化区域，包括：台湾地区、美洲、亚洲、大洋洲、北极地区、欧洲、非洲等，重量级原住民艺术家达75人，共计150件作品。该馆并邀请各国专家学者共8人，组成国际专家委员会。国立东华大学艺术创意产业学系主任万煜瑶教授也获邀参与其中，并代表台湾担任策展谘询委员（Curatorial Advisor），共同推动此项跨国原住民艺术展示。

在过去长达1年多的选荐及征选过程中，万煜瑶教授带着将台湾原住民艺术推向世界的使命感，以毛遂自荐的方式，向加拿大国家美术馆呈交了一份台湾当代原住民艺术研究报告，并提送原住民艺术家履历（Portfolios）参加国际征选。经过跨国委员会议（视讯会议）及近百封电邮的密集讨论，评委们被台湾艺术家们作品的真诚和艺术性感动，于2012年9月底，确定由赛德克族的瓦历斯拉拜（Walis Labai）、泰雅族的尤玛．达陆（Yuma Taru）、排湾族的雷恩（Kulele Rulada）共3位艺术家获选参展。

据万教授介绍，整个征选交涉过程相当不易，而台湾原住民艺术家得以首次参与西方主流艺坛的世界级展览，诚属难得；透过此展，台湾原住民艺术得以在国际间展现交流，提升国家文化形象，意义重大。3位原住民艺术家有着不同的艺术风格。台湾原住民艺术家瓦历斯以赛德克族历史背景、后殖民及文化认同检视为主轴，提出新媒体艺术作品——隐形计划系列（Invisible Project），该作品长约5分钟，以主题录像装置放映，挑战主流文明的观视和议题。

瓦历斯曾在美国受过电脑绘图设计高等教育，他的作品是以现场拍摄的方式制作的。在接受《大纪元》采访时，他说，赛德克生自大树的根部，但是这一族裔的血统基因在逐渐消失，变成隐形，环境、伦理上都面临危机。他的作品起到醒世的作用，启发人们逆向思考，提醒人们尊重原住民的文化。排湾族雷恩的作品是一件高达3.8公尺的大型压克力彩作品，名为《生命的历程》（Process of Life）。雷恩在接受采访时介绍，在他们族群中，琉璃珠是家族生息的记录，为了生命延续下去，他们就要不断地创造。他在画作中，就是通过色彩和线条的变化，来展现文化生命本体的发生、衍生和消逝。

泰雅族尤玛．达陆的参展作品，是在台东史前文化博物馆陈列的苎麻装置作品——《梦想的翅膀》（On the Wings of Dream）。尤玛的创作始于10年前的9.21大地震，家园被夷为平地，艺术家决定通过文化艺术的方式自救。画作表现的是一位少女突破现实的困境，化作飞鸟飞向梦想的地方，象征族人不畏困顿、怀抱梦想的乐观价值及哲学。