艺术家王焕青1958年生于内蒙古莫力达瓦旗。擅长油画。1982年毕业于河北师范学院美术专业，先后在衡水地区文化局和地区群艺馆，从事美术创作和民间美术普查工作。1987年调入河北师范学院。曾在中央美术学院油画训练班进修。现任教于北京服装学院艺术设计学院新媒体与动画专业。王焕青是中国“八五”美术运动的积极介入者，被视为当代艺术领域有独特发展线索、特立独行的艺术家。近日，北京服装学院教授、着名艺术家王焕青受中央美术学院建筑学院王兵教授之邀，在中央美术学院7号楼举办了一个与教学密切相关的互动式作品展览。课程现场被布置成一个展览现场，展览作品是艺术家王焕青先生未完成金属创作，以及他为形成这立体材料作品所创作的平面绘画（油画）。这些 “立体材料作品”亦为2013年中央美术学院建筑学院造型基础课程的主题。

策划并主持此次艺术活动的王兵教授，将展览比喻为“艺术交互现场”，王焕青先生的作品成为建筑学院学生研究、表现、阐释的对象。展览期间，王焕青与学生一起重构现场、互动交流，并举办与作品相关的讲座。由此，逐渐构成静态的作品展览向持续发酵的学生作品创作方向演化的思想发育过程。“交互现场”这种作品展览与教学课程互为对象的形式，不仅对艺术家自己，同时也对艺术院校的同学与教师提出了诸多有待思虑的艺术问题。怎样让学生由此开始自己的造型思考，展开想象，在自由的、实验性的环境下探索造型的各种可能？王焕青先生的作品展示对于学生、观众是一种形象意识的启发。通过这样的课程和展览，建筑学院造型基础课的教师希望学生可以理解：绘画并不是模拟，也不是世俗原型的复制。对创作者来说，造型是物象的种种幻想。因此，艺术的造型活动就是将幻想的情景用自己特有的方式表达出来，同时也是一种对造型设置自觉独立的转换。

在“交互现场”呈现期间，将有全程影像记录，由展览和教学所衍生的各种疑问将被作为当代艺术和当代艺术教育普遍存在的问题被关注、被传播到社会层面。与此同时，编辑中的图书《教学事故——王焕青艺术交互现场》也将以大量图片、文字以及王焕青与王兵的对话来呈现此次意味深长的活动。

今天，艺术家首先应该是知识分子，是能自如驾驭不同媒介的思想者。“交互现场”在一定程度上体现了王焕青的艺术观：艺术作品首先是艺术家的私生活，只有当它化育出某种优良品质时，才有资质在公共条件下传播。此次在大学里的艺术活动，也是他首次个人作品展览，这也一定程度上体现了他对艺术略有洁癖的态度。此次课程结束时，还将有一个与王焕青作品相对照的学生作品展览。届时，观众将看到由展览现场发源、经过八十多位同学心灵酝酿的作品会有哪些不同寻常之处。