3月9日，“旋转木马”第三届新锐绘画奖艺术家刘威自与玉兰堂签约以来的首次个展正式亮相，13幅充满信心、希望与美好的作品在这个沙尘漫天飞的下午一扫阴霾带来的沉闷和低落。 1983年出生的刘威在2008年从湖北来到北京之后，快节奏的环境与竞争激烈的艺术市场也曾让他试图逃避压力，闭上眼睛不闻世事的面部形象在两年多的时间里占据了画面主体。然而，刘威的成长却在他的再次个展之时显露无疑。

唯美的星空、亮丽的森林、坚定的眼神，种种细节都与乍见到刘威时的个人形象格格不入，甚至会想到他是不是在借美好的题材表现相反的感情，但刘威的回答及时将这种猜疑遏制：“《缓行》中的这匹马我解释它为‘依靠’，不管是生活还是事业，扶持帮助你的伙伴很重要；《有光》中的天和地都不适宜人类生存，唯一的小舟承载了生命，而这道光同时也给了驾舟者以指引。有了依靠和方向，画面中主角的目光也都是充满希望的。我不允许在作品中含有一点不好的因素。”刘威让自己努力前行、保持乐观的态度在他的话语中更加坚毅，小舟的缓行也一如《少年派》的不懈信念。带着这样一种正能量上路的刘威，作品中亦表现出了过人的一面。萝卜、小鸡、鸟窝……生活中不起眼的素材进入到了画面的正中央，一反静物作品偏离中心的规则，“置于中央的目的就是强调轻浮与庄严的对比，但同时为了避免过于轻松，我会用色彩将主体与背景呼应。”

梵高和利希滕斯坦是刘威读书时最为敬仰的艺术大师，在风格中融会贯通的同时，艺术家的顽强精神似乎也得到继承，“在色点的使用上，利希滕斯坦的本戴点让我对星空的阐述产生了灵感，而对梵高的表达我则用了他擅长的‘丝柏’。这就是我现在的状态，并且我喜欢这一状态。”无疑，正能量是最吸引人的，尤其是在负面消息充斥的当下，保有一颗乐观向上的心似乎比任何事情都更重要，而开幕之时已有三幅作品被订出也就显得合情合理。