据《欧洲时报》英国版报道，由中国中央美术学院与英国伦敦艺术大学坎伯韦尔、切尔西、温布尔顿艺术学院联合举办的艺术展——视象：中央美术学院当代造型艺术展(以下简称“视象展”)日前在伦敦开幕。此次展览展出了来自中央美术学院的22名艺术家，共超过70份的近作，这些艺术家来自美院油画系、版画系、国画系及实验艺术系。艺术创作依托多种不同媒介，向参观者呈现出了中国当代尤其是学院派艺术及艺术教育的美学思考和实践。

“视象展”由中央美术学院版画系系主任苏新平教授、中央美术学院美术馆馆长王璜生(微博)及切尔西艺术学院院长George Blacklock担任策展人；分布于Wimbledon Space及Art@Golden Square两个不同的展览场地，将分别展至10月22日和10月29日。

策展人之一伦敦艺术大学切尔西艺术学院院长George Blacklock介绍，中央美术学院作为中国最重要、也是最负盛名的艺术教育机构，在一定程度上代表了中国艺术家的最高艺术水平，而伦敦艺术大学也是英国有名的艺术院校，虽然之前两所院校之间已有相当多的文化交流，但都还是停留在交换学生这一层面，交流相对局限于个人。所以，这是首次尝试用展览的方式将文化交流进一步扩大和深入。George也透露，交流项目的下一步计划是明年5月将英国的艺术作品展带到北京与中国观众见面。

在展品的挑选上，George表示，此次并不希望由他个人的标准出发，而更多想要由中方的策展人角度来选择一些能够代表中国的当代艺术的作品。展品中不乏名师大家之作，包括在Art@Golden Square展出的靳尚谊《晚年黄宾虹》、策展人之一苏新平《宁静的小镇》系列、策展人之一王璜生的《游象9》及展览学术顾问潘公凯的《凉秋图》等。谈及自己最为欣赏的作品，George毫不犹豫的选择了潘公凯的《凉秋图》。他直言，这幅作品非常震撼，曾经在北京亲眼看到传统的中国国画创作过程，给George留下了非常深刻的记忆，因此第一眼看到这幅“巨制”《凉秋图》时，就立刻被吸引住了。事实上，这幅作品也引起了许多英国本地参观者的极大兴趣，询问连连。

作为嘉宾出席展览开幕的吴啸海是中央美术学院壁画系教师，目前正在坎伯韦尔艺术学院进行交流学习。他表示：“造型艺术是中央美院的传统方向也是强项，正是本次展览希望突出的特点：重视视觉所能感知的物象，眼睛所能够看到的。”面对一些西方参观者对作品表达内容的不明所以，吴啸海认为是非常自然的。在他看来，展览本身或这种交流的意义不在于使外国观众理解、接受或认同作品当中所蕴含的中国文化，而是提供一个让他们“接触”的机会，使他们有机会去了解去认识，而了解认识后的态度是接受或是拒绝，赞成或是反对则都是后话了。(刘洁)