宽敞明亮的天津美术馆展厅，近日由于天津画院45位画家的上百幅佳作的同时亮相，显得格外雅致清新。一幅幅或大气磅礴或含蓄内敛的作品，似乎是艺术家在此与观众做着面对面、亲切的交流，这种交流虽是无声的，但酣畅淋漓，意境高远，恰是“无声胜有声” 。透过这上百幅佳作，观众看到了天津画院三十多年来所走过的风雨历程及丰硕的艺术成果。

几代画家 人才济济

1979年筹建的天津画院吸纳了众多英才，集结了一批在国内外享有极高知名度的优秀美术人才，秦征、林浦、孙克纲、张德育、赵泮滨、邓家驹、吴燃、庄征等早就蜚声画坛的一批着名美术家，成为早期天津画院的中坚力量。他们白手起家，为天津画院的早期建设和美术创作艰苦奋斗。老一辈画家们涉及国画、油画、版画、雕塑、漆画等不同领域且成就斐然，历经33个春秋，其艺术成就已经远远超越了绘画本身的价值，他们以其深厚的学养，为城市留下了永久的艺术缩影。

在老一辈艺术家的关心帮助和熏陶下，新一代的中青年画家在传承前辈文艺精神的基础上茁壮成长，其中一些人已经成为中国绘画艺术的领军人物，引领着天津美术创作的发展，推动新时期新津门画派走向辉煌。目前，天津画院人才济济，已经成为创作实力很强的颇有影响力的国家专业画院，画家们以他们各自的创作风格构成了当今中国画坛的一道新的艺术风景线。全国政协主办的当代中国画名家展“天津十大家”中，就有天津画院的何家英、赵国经、刘皓等名家。而目前签约的特聘画家马寒松等都是在全国颇有名气的画家。

在油画领域，郭凤祥、王立宪和汪洋的精湛创作真真切切地反映出天津油画艺术现当代的发展脉络和风貌。在国画领域，何家英以他的经典作品屹立在中国工笔人物画的潮头，而年轻的画家武欣、任欢、张晓彦的作品在天津及国内各大展览屡屡获奖，颇有影响。写意画人物、山水、花鸟三大题材高手众多，范扬、陈嵘、谭乃林、白鹏虽同画写意人物，但风格迥异。花鸟画历来是中国画难以创新求变之高地，但中青年画家王卫平、颜萌的花鸟画作品在传承之中绽放出个性的魅力和时代的光彩。更为人所称道的是天津画院的山水画，创作实力雄厚，晏平、王爱宗、张运河三位国家一级画师同是绘就北方山水，却各有千秋。晏平山水画讲究笔墨运用，独树一帜；王爱宗的意境深邃；张运河追求苍劲浑厚。中年画家王悲秋山水画可谓气象万千。

　　几代画家紧跟时代的步伐，把正确的价值取向和艺术追求统一起来，为提高城市文化品位，做出积极的贡献。

贴近生活 精品频现

天津画院的画家们贴近生活，走进大自然开展创作，产生了一批重量级的作品。天津美术家协会副主席吴燃的《汲水》、《沃野》，中国美术家协会会员王钅享《湖中云雨到前轩》、《七沟八梁》，天津画院院长何家英的《秋冥》、《舞之憩》，副院长郭凤祥的《那个年代》、《走向胜利》等一系列十分具有时代精神和艺术特色优秀作品，都在国内享有很高知名度。天津画院2010年、2011年连续两年荣获文化部全国画院优秀创作、研究项目奖励，这也是天津画院建院历史上前所未有的学术成果。在全国第十一届美展中，画院画家武欣的《零点》、任欢的《栖迟蓬户亦安然》、武羽竞的《秋岭苍翠》等多幅作品入选。这也充分显示了天津画院作为天津市权威美术创作机构的创作实力。

内引外联 开阔视野

如今，天津画院迎来了前所未有的历史机遇，他们提出了“加强基础建设，优化人才队伍，多出精品力作；力争用三到五年时间，将画院建设成为全市文化交流的重要窗口，使画院跻身于全国一流画院行列”的三大系统工程，并将其作为发展思路与工作目标。为加强画家们与社会的互动，2009年，创办了《天津画院院刊》，开通了天津画院官方网站，不间断地向社会展示画院众多艺术家的优秀力作。画院还经常推出各种画展，并将画展常态化。在新中国成立60周年之际，与天津美院合作，邀请北京、河北、山东等环渤海地区的众多知名画院配合，成功举办了“环渤海·新视线——庆祝新中国成立60周年美术大展”。同时，还举办了“环渤海美术发展论坛”。

为不断开阔画家的创新视野，让画家能够在交流中积累更多更好的创作素材，天津画院组织画家们走出去，先后赴德国柏林举办学术交流展，进北京举办天津美术精品展，还与上海书画院举办学术交流展。我国着名美术评论家杨维民对这些活动给予了高度评价。

在抓建设和创作的同时，天津画院还做了一件具有长远意义的工作，就是抢救离退休老画家的艺术成果。天津画院离退休老画家有的已经去世，有的年事已高。因此，天津画院集中力量对离退休艺术家的作品资料进行了收集整理，摘要编发院刊，建立艺术档案，为艺术的传承与发展奠定了坚实的基础。

天津画院党组书记陈英杰在此次展览开幕时信心满满地对大家表示：“天津画院必将发展成为一个集艺术创作、艺术研究、艺术展示、艺术管理等于一体的高端文化平台，成为天津文化艺术的重要窗口和天津文化标志机构，成为全国画院建设中的一流画院。其发展前景，可瞻在望。”他的话说出了全体画家的心声。