“姜国芳巧遇郎世宁”清代宫廷文物展
展览城市: 意大利 - 特洛维索
展览时间: 2011-10-29~2012-05-13
展览地点: 卡萨德-卡拉雷兹博物馆
主办单位: 卡萨马卡基金会、卡萨雷-卡拉雷兹博物馆、故宫博物院、中国文化交流中心
1715年,一位年轻的意大利传教士不远万里踏上神秘的中国,效力康雍乾三代皇帝,将人生的大部分时光都献给了中国宫廷画与中西文化交流事业的发展,终在青史留名——他是来自意大利的宫廷画师郎世宁;1987年,一位中国油画家开始了紫禁城的发现之路,他用独到的视角和精湛的技巧发现了不一样的紫禁城,并携其紫禁城系列油画作品在故宫博物院举办个人画展。随后他又走进了意大利罗马威尼斯宫巴尔博大厅、柏林艺术中心和法国的大皇宫以及雅典的赛奥哈拉基斯美术馆,他在这些神圣的艺术殿堂举办了规格极高的大型个人画展,震撼了这些西方世界的艺术圣地,得到了意大利总统钱皮阁下的高度赞赏和希腊总统帕普利亚斯阁下的单独接见——这是中国的艺术家姜国芳。
相距甚远的年代、不同的国籍背景、相异的艺术手法,但紫禁城就像一枚磁石将他们紧紧联系在一起。郎世宁将西方油画的创作元素糅入中国传统艺术中,为清宫留下了浓墨重彩的一笔;姜国芳则立足于本土文化,采用西方的表现手法,把紫禁城带出了中国。机缘就像一个巨大的罗盘,虽时隔近三百年,却让这两位与紫禁城有着不解之缘的艺术家在意大利的特雷维索(Treviso)相遇了。作为此次展览的策展人,阿德里亚诺-马达罗(Adriano Madaro)是一位意大利的学者和社会活动家,曾来中国考察170多次,他对中国文化极其痴迷。说来也巧,这样大规模的展览却缘于一次偶遇。两人见面便一如多年的老友,所思所想均惊人的一致。马达罗便正式邀请姜国芳加入到他在2011年于意大利举办的清代宫廷文物展。此前,马达罗已在意大利成功举办了三次中国文化展览,分别为:《丝路遗宝展》(2005.10.22~2006.5.4)、《辽宋金元文物展》(2007.10.20~2008.5.11)、《明代文物展》(2009.10.24~2010.5.9)。作为中国历史上最后一个封建王朝,清朝将成为“丝绸之路和中国文明”这一大型系列展收篇之作的主题。
参观了姜国芳的工作室,大量的紫禁城系列作品让马达罗耳目一新、惊叹不已,他便确定要将其作品带到意大利展出。当代中国有很多反映清宫生活的艺术作品,如戏剧、文学、音乐、电影等,但这其中唯独没有油画。此次清代展的展品都是历史文物,其中包括努尔哈赤的登基宝座、康熙穿过的铠甲以及末代皇帝溥仪用过的一些饰品,这些极珍贵的文物均由北京故宫博物院提供,共150多套件。与以往文物展览不同,此次展览有郎世宁的宫廷绘画和姜国芳的紫禁城油画作品参展,这是此次展览最为出彩的一幕。
马达罗认为:姜国芳是中国当代唯一的以清宫题材为主体的新“宫廷”画家,其作品风格是继承西方古典主义的精神同时又传递了当代的唯美主义的审美取向。他经过近三十年的不断探索与实践,创作近三百多幅紫禁城系列油画作品,这些作品体现出中国传统文明中最灿烂的部分。姜国芳在艺术上特点是:将中国传统绘画中装饰性和制作性运用到油画创作中,其作品构图大量采用中堂对称的手法,使作品富有神圣的庄严之美。他的大多数宫女系列作品又汲取现代人对美的追求,他笔下女性不仅具有真善美的普遍性,而且突出了东方女性中那种端庄贤慧内敛的气质。姜国芳近些年在欧洲及世界各地所举办的大型个人画展都产生了极大的影响,人们认同他的最主要原因是他运用世界上大多数人都能读得懂的艺术语言,向人们展示出紫禁城鲜为人知的魅力,并引起人们对人类传统文明与现代文明互相关系的思考。早在2005年7月,姜国芳就接受了意大利罗马省主席恩里克的特别邀请,在罗马威尼斯宫举办了他的紫禁城系列大型画展。意大利总统钱皮阁下亲自为其展览提供了荣誉赞助并发贺电,热情赞扬姜国芳在艺术上的成就,展览在当地引起巨大的反响。让人们不禁地联想起意大利画家郎世宁。从那以后,人们就习惯将姜国芳与郎世宁两位“紫禁城”画家联系在一起。
郎世宁,一位真正意义的清朝宫廷画家。他于康熙年间就来到中国,侍奉过康雍乾三朝帝王,郎世宁虽然位居正三品却在紫禁城里战战悚悚地窝了五十一年,他的创作是在巨大皇家体制所控制下进行的。尽管如此,郎世宁对中国宫廷绘画的贡献是不可取代的。中国传统的宫廷绘画是以工笔画为主,其艺术特点是:构图平面装饰性,色彩夸张并以固有色为主,人物肖像画多为程式化,造型手段多以单线平涂为主。而郎世宁将西方古典油画中的科学性融入进来,比如:造型中的结构、形体、比例、明暗;人物肖像画的形似,色彩的条件色与光色,还有西方绘画中所强调的空间感、立体感、质感和人体的解剖。这些西方绘画中的基本规则运用到郎世宁的清宫绘画、创造出郎世宁画派,这对于中国传统宫廷绘画来说是历史性进步。
郎世宁与姜国芳的作品能在这样一个场合巧遇,其根本原因是各种文化的本质其实是相通的。即使艺术形式存在差异,但只要作品表达的是最基本的艺术诉求——即真善美的真实流露,这样的艺术就是可以被全人类所接受的,无论是何种民族或何种国度。文化无所谓差异,只是呈现的形态不同而已。郎世宁的紫禁城与姜国芳的紫禁城能有这种隔空的对话恰恰证明了这一点。此次展览时间横跨2011年与2012年,2011年10月是辛亥革命百周年纪念,而又恰逢意大利的中国文化年,且是中意两国开启外交关系的四十周年纪念。这极其巧妙的碰撞对海峡两岸的同根同祖同文有着积极的意义,同时对中意两国未来的文化交流事业的推进也是不言而喻的。