展览城市： 广东 - 广州
策 展 人： 吴国强、叶光华
展览时间： 2010-07-31～2010-08-18
展览地点： 艺海堂美术馆
 

四位老艺术家几十年执着于绘画，把油画创作当作自己的情感寄托；他们游历祖国大好河山，撷取自然美景与世间人物入画，如今已经硕果累累，然而他们并不满足于此，并不止步于斯。他们自有个性鲜明的艺术追求与风格特征。

　　邵增虎的画厚重，层层叠加；李金明的画灵动，轻松写意；赖征云的画面贴近自然，追求文学诗词之意境和美感；杨尧的画注重设计构成与精神意境，符合现代的价值，回应了现代人的审美意识。四位画家的艺术主张虽有差异，但无一不是画由心生，画如其人，各显风流。

　　青年时代的邵增虎，已然赫赫有名；但晚年却舍弃所擅长的人物画，独钟情于油画风景创作，斯为可赞可叹。而观当下诸多“大腕”画家，作品千篇一律，重复制造，其艺术虽有天价而生命力却已减退。邵增虎却全不惧身旁诧异的目光，近年创作了一批石头系列油画，正如他自己所说“我只玩我自己的”。这批命名石魂的作品相对之前的风景似乎有些“另类”，但厚实质朴、凝重内敛，物象远看近却无，这正是他对油画色彩长期研究的结果。

　　赖征云，与邵增虎似乎背向而行，从主要从事风景画创作，一并开始在人物画创作倾注更多精力。他的人物画有一种文学化的倾向，所谓“窈窕淑女，君子好逑”，赖先生宝刀未老，画笔下跳脱出一个个俊秀青涩的少女，画家是在追忆逝水流年吧？而在此展出的风景画，则透露出一丝怀旧思乡情节，几乎不着现代文明的痕迹。

　　颇具儒雅风度的画家杨尧，在上世纪90年代的时候，创作过概念性的油画作品，如表现的、抽象的，但后来转向写实风景画。这里展出的度假村风景给人们呈现的是一种恬静、高雅和闲适的品味。如果说赖征云描绘的风景是陶渊明式的田园风光，杨尧则是在绘画中寻求现代文明与大自然的和谐共生的理想。杨尧的人物画则重画面构成，人物造型严谨，他善于捕捉稍纵即逝的人物表情与内心活动，因而这些人物形神兼备。

　　李金明，勤奋过人，这次展出的是他的“海滨系列”中的一些作品。表面上看似乎有些随心所欲，但这正是画家自信与技法纯熟的表现。这些风景“水灵灵”，笔法轻松写意，色彩流动，观之让人心情舒展，或许这正是画家所追求的题材与笔意之水乳交融的境界。

　　四老后半生“感情用事”，催生一批丰硕的成果，这种精神让我们敬佩。所谓“四面风流”，是个动态的含义，四位艺术家的油画艺术风格不尽相同，而各尽风流，则是他们屹立于美术界的有力诠释。