对于喜爱德国新表现主义绘画的热衷粉丝来说，乔治·巴塞利兹，约尔格·伊门多夫，马库斯·吕佩尔茨，AR·彭克，这些名字如雷贯耳，他们的作品没有限定的题材内容，追求自由表现﹑自由联想，强调感情的率直﹑天真。四位艺术家正是德国新表现主义画家群体中的杰出代表。他们作品起到了恢复德国艺术影响力的作用，更重要的是反映了德国的文化精神。德国人认为，德国文化的独特使命就是发掘原始的、精神性的图像的意义，而新表现主义的探索正是这一意义的体现。想要一睹艺术家创作风采的爱好者们又有机会与大师近距离接触了。

6月14日，“德国新表现主义大师马库斯·吕佩尔茨作品展”将在广州巡展主办方——红专厂当代艺术馆展出。此次展览呈现吕佩尔茨近十年新作，包括56件架上绘画和25件雕塑作品。大师的本次来华展是迄今为止在中国境内举办的规模最大的个展，展览由北京时代美术馆主办，此前于4月至5月在北京展出期间，引起大批观众的强烈反响，好评不断。如此声势浩大地南下至广州，必将掀起一阵新表现主义绘画的热潮。

马库斯·吕佩尔茨生于1941年，曾任德国杜塞尔多夫学院院长长达20余年，他从上世纪60年代开始从事艺术创作，并一直保持着旺盛的创作力，与基弗、伊门多夫、巴塞利兹、彭克等人共同作为德国新表现主义最重要的艺术家闻名于世，亦被誉为德国国宝级艺术家。极具才华的吕佩尔茨自视为天才艺术家，他更重视艺术直觉的敏感，他狂放、执着、敢言，精通绘画、雕塑、诗歌、爵士乐。“艺术不是人们达到目的的手段，否则就是对它的亵渎。艺术不需要内容，不需要任何理由，艺术就是艺术。艺术极具创造力，它始终是开始，不是结束。”这是他对艺术的理解。

德国新表现主义艺术家的创作始于20世纪60年代，它以20世纪初的德国表现主义为基础，在新的社会条件下关注当下的历史和现实，继续推动绘画语言的革新，与当时流行的美国式抽象表现主义、波普艺术，以及上世纪60年代后相继出现的“行为艺术”、“观念艺术”、“偶发艺术”、“大地艺术”等艺术形态迥然不同，成为当时欧洲艺术的主要形态。德国新表现主义绘画在80年代产生了重要的世界影响力，打破了一度影响欧洲的美国波普艺术一统天下的局面，也因其绘画艺术的创造性和表现力而引发了理论界对绘画回归问题的讨论。

德国新表现主义作品带有的鲜明的个人色彩，充满激情、讲求即兴的绘画语言，在上世纪80年代末、90年代初被介绍到中国，几乎影响了一代艺术家的创作，对包括马路、缪晓春、申玲、谭平、张方白、张晓刚等一批中国艺术家的创作思想带来极大震撼和冲击。新表现主义从哲学、人文、社会等不同层面对艺术界产生深刻影响并延续至今。中国艺术家在其中感受到的不仅仅是冲破牢笼式的突破感，也引发了对自身历史和传统的批判性思考，从而使得中国现、当代艺术对艺术主题和艺术语言的探索更加丰富、更加多元化。

新表现主义是德国政治危机和恐怖主义混合构成历史环境的产儿，它在理论上接受存在主义的哲学观念，在实践中学习抽象表现主义的艺术传统，讲究绘画过程的情感突发和即兴处理，追求一种粗狂的、原始主义的简单踊跃的美学风格，竭力主张还绘画以本来面目，注重绘画性、探索内容、色彩、形式的自我语言。新表现主义绘画体现了德国绘画和文化的伟大历史传统，是真正具有德国性的艺术形式 。

作为德国新表现主义流派的代表性人物，马库斯·吕佩尔茨一直以来全神贯注于具象与抽象之间的探寻，在他担任杜塞尔多夫艺术学院院长之时，学院接纳了许多名震艺坛的超一流艺术家作为学院的教授，一时间杜塞尔多夫上空群星璀璨，大师云集。他表示“其实当教授和院长并没有占用很多时间，相反它使我的生活有了一定的节奏。我是一个天才的艺术家，看信回信的事一律不管，我只与艺术打交道。”

他曾在接受德国媒体采访时说到，绘画的现实意义在于绘画本身，绘画是永恒的，它与时间并存。“艺术家绝不是游离于社会之外的乖僻之人，艺术家是一个社会中具有绘画天赋的人，这个人就是我。我的作品并不一定需要被社会理解，是否被理解，或是遭到拒绝，体现的只是一种时代精神，并不影响艺术创作本身。判断某些艺术是上乘之作还是低劣作品，这不过是个人认知而已。”艺术家的直白倔强扑面而来，那么艺术杰作和非艺术品之间的界限又在哪里呢？“只有艺术家能回答这个问题，他会告诉你艺术作品的好与坏。因为必须对自己的作品承担社会责任。观赏者只能感觉它，产生各种各样的感受，仅此而已。”

在吕佩尔茨看来，“绘画的回归”可能并不是一个恰当的阐释——每每谈及“回归”，总是有一种它曾经离开过的感觉，而绘画作为一种艺术门类，从未离开人们的生活，只是在有些年代，人们对绘画的感知强一些，而有些时候，人们对其感知偏弱。“绘画存在于任何时代，它与现代性或非现代性无关。艺术总要有很远的视角去观望的，”他解释到。此次呈现的作品中，有骷髅、军用钢盔、古希腊图式等60年代作品中题材的延续，也有颜色大胆、明丽的雕塑及绘画作品，有纸板上的创作，也有木板上的综合材料实践。仔细看其作品的画框，都经过艺术家特殊的涂画处理，细节上的用心安排与作品相得益彰。透过每一个微妙的细节，人们不难体会到吕佩尔茨的才华和智慧，以及他对绘画的尊重和追求，也似乎更加理解并接受了他自视为天才艺术家的那份自信和骄傲。据悉，本次展览将持续至8月3日，所以请观众们带着挑剔的眼光，来审视与体悟马库斯·吕佩尔茨的别样艺术吧。