艺术中心不再只有纽约、伦敦、巴黎或柏林，而是地震式地向东扩展。艺术的版图已发生推移。许多艺术家在不同的地理环境之间生活，穿梭工作于两三个城市之间。

如今，再没有哪种媒体是主导媒体了。19世纪的时候，主导的媒体是长篇小说；20世纪的时候，先是广播，后来又有了电影，最后是电视。今天，我们有“视觉艺术”(Visual Art)这门综合学科，亚历山大·西恩(Alexandre Singh)说，它就像一碗营养丰富的汤，其他门类的学问就像油煎小面包丁似的在这碗汤里游来游去。现在，阿涅斯·华尔达(Agnes Varda)这样的电影制片人和“嘎嘎小姐”(Lady Gaga)这样的音乐人都想进到艺术里来。所有东西都在艺术中相会。比如说，帕玫拉·罗森柯兰茨 (Pamela Rosenkranz)就将艺术与哲学及神经生理学紧密地联系起来。这种跨学科性在她这里也有所表达。

艺术世界是所有世界中最好的一个，这里，人们可以尝试各种实验。艺术家兼音乐人卡尔·米歇尔·冯·豪斯沃尔夫(Carl Michael von Hausswolff)前不久向我证实，艺术世界比音乐世界高级多了。在这里，人们大可以放手试验，而在音乐界，就没人敢这样做。

艺术世界内有差别非常大的各种平行现实：双年展、博物馆、艺术博览会、公共艺术及社会雕塑、马拉松以及知识制造。这其中的各种由许许多多其他现实所环绕的现实，都值得人们去探索。这种多样性对于一个健康而充满活力的艺术世界来说，不可或缺。如果在由全球化带来的均一化过程中，某些这样的力量有一天消亡了，那就确实会有危险了。