画家李小成的水墨写意画，以书法入画，不刻意地追求个性，恪守着诗画交融的文人意境与趣味，形随于心，笔寄于意，让人感到赏心悦目。他近期的水墨人物小品，画境恬淡、典雅、清幽，画面淡逸、清新、透明，令人襟怀澄澈，尘虑顿解，瞬间心境也如画般空灵，仿佛将观者带入一个无丝毫尘垢的超凡境界，心灵深处也获取“天籁”般的感应。
作为一名军旅书画家，李小成坚守着艺术本质道路，坚定地走自己的路。几十年来，他孜孜以求，默默探索，使自己根植于深厚的传统文化中，他向往的是一种天籁之音，一种大雅之境。他的水墨人物画里蕴含着的正是古代哲人所梦寐系之的妙庄严域。他的笔情墨趣之间，涌动着的是纯洁的精神快乐。他的书法作品追求大气磅礴，酣畅淋漓，无丝毫火气、霸气、躁气，字里行间透出的是一股书卷气和清雅气。书为心画，这是书家内心的境界使然。

李小成的水墨小品只写当代生活，将现实生活中真切的心理感受融入笔墨之中，高度提炼、概括并升华。他在继承传统、组织笔墨来表达思想感情的基础上，又将之进行了意象组合，以寻求更深刻、更丰富的艺术内涵。将对大自然的真爱、人类美好的精神境界注入笔端，又以朴素的语言，平实的形式与读者进行心灵深处的交流。

李小成的水墨童子小品，在很好地表现童子心里世界的同时，又能回归高雅抒情的水墨精神层面。在笔墨的表现上，走出了一条水墨透明、清雅浑厚的新路。在通篇落幅上，又能借古出新，直抒胸臆。他笔下的枝叶、山石、果实、书本都以透亮的笔墨表现孩童的纯真，以干净利落的笔调来表现孩童眼中的世界。用笔不仅潇洒、秀美、淡雅，还有含蓄、凝重、浑厚的特点。行笔清劲洒脱,追求墨韵的灵动与变化,不作丑、涩、怪、险之笔。并能以行笔的轻重、繁简做出开阖排云之势，能以运墨的虚实、浓淡作空色异相之辨。我们从那些生动的线条和笔墨之中，完全可以体验到画家心灵的颤动，品味出一个真正艺术家的生命激情。

水墨小品因其小而求笔墨精，又因笔墨精而求笔墨功力。可以说水墨小品最能展现一个画家的笔墨能力。李小成的水墨小品画意在笔先，笔墨空灵，形神兼备，深受读者喜爱。之所以能够雅俗共赏，与其高超的笔墨技巧息息相关。他的用笔用墨讲究活，笔舔新墨，在墨与水的相互渗化中落笔，在落墨行笔中因势造形，随兴而发。而水墨的流动性，使用笔有了一定的风险性，需行笔迅速而不造作，精确而不繁缛，画家深厚的绘画功底使其笔法劲健松秀，用笔潇洒流落、翰逸神飞，亦能掌握法度，而无造作之感。自然生动之作跃然纸上，人物衣纹勾提拽捺，线条灵动流畅，笔笔恰到好处。

李小成在他的艺术实践中，正可谓书画同源。他自幼临池，其书法作品曾两次入国展，多次在各类书展中获奖。在临习书法的过程中，他研究并借鉴了书法的线条、结体与章法等形式美，丰富了绘画的用笔。故此，他在画中的线描功力深厚扎实，精于线的刚、柔、枯、润、虚、实等各种变化。能紧紧抓住主体形象的特征，用笔精练而又富于生机，笔迹耐看，墨色变化丰富。这正是他几十年如一日艰苦研磨的结果。从他的白描作品中，我们不仅可以欣赏到画家已入妙境的线描功力，同时又可以感受那种兔起鹘落、即兴神驰的气势。他用了古拙、隽秀、含蓄而略带夸张的线性造型代替了黑白灰的墨迹效果，人物造型的处理也呈现出一种笔墨随意的趋势。

李小成的绘画作品造型传神，笔墨精妙，意境深邃。 “诗画本一律，天工与清新。”李小成的作品常寓文人情怀于寻常之境，以诗入画，借古喻今，借画寄情。感于事，兴于情，吟咏成诗，溶诗情于画之景，空灵、幽美而妙不可言的诗情，寄托在具体可感的绘画形象中，诗中有画，画中有诗。

“小品应该有大寄托”是一句很经典的话。这是张大千对小品画的认知，也是小品画的本旨。小品画不是随意的小画，而是有思想、有技巧、有表现力的心灵之作。品读李小成近期的童子水墨小品，就有较强的心灵深处的共鸣。如拾果、听蝉、下棋、背书等都表现出了特定环境里的童趣，仿佛画中的人物是曾经的自己，把我们带入了天然的童真和无忧的恬淡。他的创作又赋予了人物思想内涵，静观其画就能慢慢地让人感到有高士般的旷达和哲人般的深邃。这也许是李小成创作的真实本意。

李小成是具有浓重文人审美情结的当代书画家，亦有“以画为乐，以画为寄”的做画态度，聊胸中逸气，弄悦性情，作品往往都是自己内心情感的释放。恰如其分地表达出画家在当代喧嚣社会中所保留着的精神世界的世外桃源，宁静自由、浪漫安逸，亦与华夏民族长于抒情达意的性格，追求平稳、宁静、适意生活的心理结构相吻合。可以说，正是画家拥有了自在悠然的心态，清净淡泊的胸襟，才得以心手相观、无拘无束地抒写，点化了一个个心怀澄澈的妙然境界，陈述着艺术家活泼的生命真实。