最近，我与李行简、郭绍纲等人到温哥华著名学府卑诗大学的亚洲中心参观画展。我们是不速之客，不请自到，只冲着中央美术学院毕业生优秀作品收藏展——“千里之行”北美巡回展而来的。我们原想一定是一次书画精品的展示，在西方展现中国文化艺术的魅力，这一定要到场以示支持的。谁料到场一看，参加开幕式的人仅三五十人，展出的二十多幅作品，全是当代艺术、装置艺术之类，没有看到一幅传统的中国书画作品。同行前往参观的画家都说：真不相信这些是中国最顶尖的美术学院骄骄学子的代表作。或许是策展人、选画者的审美偏向出了问题吧。

你如果在西方社会生活十年后，就会慢慢知道，从道德上、艺术上细论，东方人的品质、内涵绝不比西方人差。而很多西方人在乐意接受东方文化观念后，也学会欣赏中国书画作品。只是因为他们见到的中国画太少了，需要有个了解过程，需要我们更多更好地展现精美的中国传统书画作品，以弘扬中国艺术精神。其实真不要以为西方美术才是艺术，而更不应该投其所好，以浅薄的一知半解人云亦云，跟在西方的屁股后面走，胡扯一通而标榜跟世界潮流。所谓前卫艺术，实是自欺欺人!当你醉心于西方文化时，小心不自觉地陷入了苦恼而不能自拔。

有些人往往觉得本民族科技落后、个性压抑而个人“意欲”不能得到根本的满足时，没有“返身而诚”向内修为。生命问题、精神问题远比向外追求“功利主义”重要得多。我们的传统的无为、自在、仁心、中庸等核心文化价值，恰恰是西方文化中所缺失的。

在国内、外国都曾有国人在画布画纸上涂些墨团和线段纠缠作图，称为东西合璧的新抽象主义。说实在，中国的当代艺术、行为艺术大多数都是在模仿或抄袭西方风潮作品。美国艺术批评家杰德·珀尔(Jed Perl)尖锐指出：“这些艺术家不但侮辱了艺术，也侮辱了人生。”中国社会现阶段显然没有跳出以西方文化为坐标的窠臼。

我们如果对中国文化观念、艺术精神了解不深或误解，当需亮出自己的文化面貌的时候，常常不敢堂堂正正面对，总是躲在西方文化的屋檐下，哆嗦着找不到容身之地。中国在魏晋南北朝已出现有宗炳、王微等山水画，比西方大约要早1200年，这悠久的历史和灿烂的文化应引为自豪。中国画以其笔墨情趣来表现人生意境，从线条墨象中传达心中的意绪情思，具有鲜明特色而独立于世界美术之林!文化是什么?不过是那一民族的生活样式罢了，生活样式不同，铸成了不同的民族性格与民族精神：西方火炮战车向外扩张，东方静修冥想内省至和。我们有自己的生活，也应有自己的艺术，中国画从来都呈现高尚的情操。

特别是以老庄玄学为基底的山水画，玄远淡泊，散发山林逸趣。即使在当今高度工业化、商业化的社会，看似相抵触对立，实质上是静观世道、静思人生的高层次、高境界，有助社会融洽平和。今天，这种反省性的艺术之作，如服清心降火的草本凉茶 ,令人消气安神，缓解现今社会的浮夸烦燥与过度紧张的心绪。

科技可以搞中西结合，唯中国画不可以和稀泥;生物植物可以远缘杂交而出优良品种，中西艺术之强硬焊接，注定无生命活力。清代宫廷画家郎世宁就是例子：因没有中国人特有的文化基因，缺少了中国画的写意精神，即使是高度逼真地去画中国山水、花鸟、人物，充其量也只是能品。

事实证明，中国画西化不是出路!我们可以暂时放下传统与现代、东方与西方这些对垒与硬碰，需重新振作而无须妄自菲薄。中国画可以借鉴参照西画的现代元素，需要一个批判性的思维，应以我为主，对中华民族的文化艺术应有充分的自信心。