收藏史已经有几千年了，在这几千年中，收藏界始终往复在感性收藏与理性收藏之间。一般情况下，在经济快速发展的中期，收藏界的表现是收藏人士倍增、价格远远高于价值、感性收藏胜于理性。而随着社会经济的平稳发展，收藏界的表现也有所变化，基本上是收藏人士增加速度放缓、收藏界大佬逐步出现、价格逐渐接近价值，理性收藏渐渐胜于感性。如此周而复始，那么，收藏界发展到了今天，到底处于一个什么样的阶段呢？我们不妨分析一下30年来收藏界的变化。

三十几年前，改革开放刚刚开始，中国经济刚刚复苏，人们的眼光大都放在经济发展上，很少有人顾及到收藏。在那个时期，很多好的物件都以很低的价格卖掉了，只有一些真正有实力而且又内行的藏家收藏了很多好的东西，这时理性收藏胜于感性。随着中国经济的不断发展，大家腰包逐渐鼓了起来，收藏界的市场也逐渐复苏了，而此时又有大批收藏的投机分子活跃在收藏界，每天都在曝出谁收藏发了大财，谁收藏谁的东西发了大财的诱人新闻，由此引发了收藏热，各路神仙纷纷涌入。由于经济利益的驱动，使收藏界鱼目混珠。炒作的、吹捧的、别人炒的、自己炒的等等，乱象丛生。根本原因就是把艺术与收藏当作了一个挣钱、暴富的工具。这种现象已经有十几年近20年了。随着我国经济的逐步平稳发展，收藏界近一两年也发生着很大变化。具体地说，大家由于看清了现在收藏界的状况，一些投机的人逐渐在改变经营模式，人们收藏也逐步回归于理性，回归到艺术本身的价值。当然，完全正常还需要很长一段时间，但是，这毕竟已经有了一个较好的起点。

在这一时期里，收藏家更要冷静地对待自己的收藏，更要有一个好的心态，更要掌握好收藏的基础知识。特别是当代水墨艺术品收藏更是如此，因为当代的画家实在太多了，乱象、故事也太多了。笔者认为，收藏当代水墨艺术品一定要有以下几方面的素质，方可在这条路上走下去，而且可能会有所成就。

简单地说，这个素质就是心态加智慧。

心态是要有一个平和的收藏心境，要因为喜欢而收藏，而不是为利而存；智慧与知识是不同的，智慧是首先会看人，要看这个艺术家具不具备成为大家的基本素质，这点十分重要。只有具备了这点，他才有可能成为“大家”，未来才可能留于历史。不具备这样素质是绝对成不了大家的。同时再看艺术造诣水平是否具备成为一个大师的基础。这些需要接触、观察，更需要冷静、客观地看待一个艺术家目前的状况，绝不能追名、追位、追势。那么，什么样的艺术家具备可能成为艺术大师的基本素质呢？

一代艺术大师首先是人格、人品的宗师，也就是说他要具有宽阔的胸怀，能容万物。高尚的人格能立天地，备受人们敬重，并且以不拘一格的生活方式去感受生活。其次是笔墨功夫，既要有传承，又要有创新，更要形成自己的风格，自己的语言和时代感；同时还要有深厚的文化底蕴。具有这些也不一定能成为大师，但是不具备这些是一定不能成为大师的。多年与水墨艺术圈的人接触，如果说用现实中艺术家来举例的话，我认为像白云乡、阿鸽、郝平、金晨、徐晋平等这样的水墨艺术家就具备成为艺术大师的潜质。因为从人格、人品角度来讲，他们具有成为大师的厚德，从文化修为来讲具有一定的底蕴，从作品艺术角度来讲，他们的艺术创作，均是既有对传统技法的继承与创新，又有自己的特色和时代感。白云乡的艺术雄强、阳刚大气，他以自己深厚的传统功力与长期的生活体验，真实而深刻地表现了太行山水的风骨与精神，表现了“太行天下脊”的气势与力量，是审美理想与大山精神的融合，是豪放不羁，激越昂扬的新式山水，他通过写生来了解掌握山石树木的生存状态和形体结构，从而提炼、升华出了自己独有的笔墨程式。阿鸽的艺术创作始终贯穿着一种“唯美”倾向，前期注重描绘个体的美，转型后着力于非具体的抽象的美，诸如轻盈的姿态美，线条的律动美，赏心悦目的韵味美等等。她起航于现实主义的艺术观、价值观，其创作拒绝丑与怪，雅化品味与对艺术格调的注重是阿鸽始终如一的追求。郝平的山水画，是兴之所至，触景生情，信手拈来，落笔成章的心性之作。在他的作品中，一坡一石，一山一树，皆逸笔空灵，洒脱无拘，发自性情，随意抒写，重在“情”、“韵”。其自由、松秀、舒展、清丽的画风，摆脱了山水画审美惯性的束缚。金晨的画作最大的特点是以线、墨、水塑形，主题人物呈现雕塑般的饱满和凝重感，金晨的人物画里面除了中国式写实成份外，更有对人物形体的夸张表现，这种身形的饱满感、凝重感，显然被画家巧妙化用为有着现代透视关系的雕塑感，并以破墨法等大写意手法夸张地表现出来。徐晋平的花鸟画，在整体的诗意美与清新的韵致中，体现了形、神互动的特殊魅力，笔法婉转有致，顿挫转折、疏密跌宕，无不饱含着气韵的连绵与贯通，而墨色的辅助，使花鸟意象臻于形神兼备，在无拘束与限制中自由生发，进而抵达妙境，折射出画家独有的“逸气勃勃生胸襟”的情怀。

因此说，像这样已经成名的艺术家，未来极有可能成为一代宗师，确实值得一藏。

文/墨仔