在全球化范围内怎样展示当代艺术
泰特美术馆于1897年成立后,以大视野的角度举办展览,使影响散播于整个英国。1993年,泰特美术馆又针对现代艺术开了另外一家分馆,并在此过程中探讨美术馆怎样展示不同的艺术品类。我们有很多的世纪项目,同时也得到了政府和一些捐赠者的资助。在藏品方面,泰特美术馆正在增加对亚洲艺术作品的收藏,这与其对世界其他地区艺术作品战略性收藏的增长是同步的。收藏之初,便考虑到了艺术品该如何使用、展出以及与哪些艺术品摆放在一起等问题。
从1917开始,泰特艺术馆就开始关注立体主义、现实主义等对当时来讲非常先进、前卫的艺术形式。二战之后,艺术的中心逐渐往北美转移。此后,泰特的视角变得越来越国际化。当代艺术在英国是比较新的领域,现在很多的博物馆、艺术馆都在进行自身的调整,探讨怎样展示现代艺术。目前我个人比较关注的是怎样通过不同媒体展现这些艺术,博物馆中的展品与艺术家、观众之间的关系是什么?
过去10年间,泰特美术馆不断加大对现当代艺术发展的探索与表现力度。原先被忽略的拉美、中东、非洲及东欧艺术,近几年在泰特的项目与藏品中多有呈现,而亚太艺术业已成为泰特各项活动关注的焦点。2006年的国际利物浦双年展,一定程度上展示了亚洲国家的现代艺术情况。“国际化”不单是指国家的边界,我们看到这些年逐渐有一些新的城市和大都市已成为了不同的政治、经济中心。2007年,泰特在利物浦馆举办了一个关于中国现代艺术的展览,这对于泰特非常重要,它反映了中国当代艺术的广度,展示了中国艺术的现状。有18位艺术家参加了展览,他们大部分都居住在中国,虽然有的人旅居在别地,但他们在中国的艺术圈里都是非常活跃的,中国文化对他们有着很深远的影响,比如徐冰、白南准等艺术家,他们都很年轻,并且作品非常有代表性。 2012年,我们还举办了草间弥生的大型回顾展,这些展览显示了在过去的10年中泰特美术馆展览的创意性和多样性,我们一直在努力了解不同的艺术家的作品, 把亚洲和其他地区一些感兴趣的艺术点融入进来,使我们的项目更有意思。