纽约现代艺术博物馆（简称MOMA）从1952年开始举办各种展览，一直加强和世界各地艺术机构的合作，特别是加强和西欧以外的艺术机构的合作，在更广泛的世界范围内推广艺术的交流、合作、出版、讨论等等。1999年到2000年，我们第一次为中国艺术家做展，是徐冰的展览 “艺术为人民”。因为开始收藏中国艺术品的时间不长，而且是在价格大涨以后才开始的，所以我们中国藏品数量并不是很多，约有70多件，除了中国的传统国画以外，也收集中国的当代艺术和一些写实油画。

馆藏中有一张张大千先生1961年的作品，是郭有守教授赠与纽约现代艺术博物馆的，印象中这幅作品被当时的人锁在了馆藏档案馆里，很快被遗忘了。几年前我到中国参观，中国美术馆的同行说起有一幅张大千先生的佳作在纽约现代艺术博物馆，看到那张照片以后我才知道。

中国传统国画和世界上其他绘画的种类都不一样，相比之下，收集中国近现代艺术的任务给MOMA和其他西方艺术机构造成了特殊的困难，这主要是因为历史上发展的中断，以及中国目前以独特风格和市场划分为标准对艺术进行的分类，比如水墨画、写实油画，还有具有国际面孔的当代艺术。我们的策展人经常会遇到难题，就是对于这些写实油画，特别是二三十年代的写实油画到底该在哪个区展示？这个问题有时会让他们比较头疼。不仅仅是中国的写实油画很难和我们整体的馆藏风格融为一体，其实对于写实油画整个门类来说都很难融入到我们整体的馆藏风格。比如2010年在展示安德鲁·怀斯的作品《克里斯蒂娜的世界》时，就因为找不到它所在的门类而在摆放作品时产生困扰。1998年Patricia Phelps de Cisneros将蔡国强的作品《草船借箭》赠与纽约现代艺术博物馆，因为这件作品有杜尚作品的话语，所以它能够非常好地融入到美术馆藏品的整体风格中。

怎样去提高对于这些作品的认识以及对于它们展示的设计呢？当然最好的办法就是通过加强研究，我们也在和世界各地的艺术机构合作出版、翻译一些作品。2010年MOMA和巫鸿合作推出一些作品介绍和翻译，我们还邀请专家学者来MOMA研讨立体博物馆对中国的影响，此外，开设网站作为公共学术研讨的空间。

我们把永久馆藏也做了很好的调整，2011年在纽约现代艺术博物馆展示了蒙特里安的作品，把百老汇爵士乐和上个世纪拉丁美洲的作品并列展示。我们馆藏的数量和比例也有所变化，世界各地的艺术家都有所涉及。亚洲地区的艺术家作品和中东地区艺术家的作品，占了2000年到2010年中的9%。希望通过我们的不断努力，未来可以更好地展示中国乃至整个亚洲的艺术作品。