中国美术馆、中华艺术宫（原上海美术馆）、广东美术馆、陕西美术馆等国内十大美术馆的馆藏精品，首次同台亮相，这是一次怎样的视觉盛宴？1月19日起，“群珍荟萃——全国十大美术馆藏精品展”在北京中国美术馆正式向公众开放，本报记者为您一一打探，搜罗精彩。

《绿衣仕女》、《白莲仕女》和《琵琶仕女》，这3幅林风眠创作于上世纪五六十年代的仕女图一般场合绝难看到，所以一亮相就甚为抢眼，拍照的都挤不进去。来自内蒙古的收藏爱好者老陈画前驻足，半天没有挪动脚步，“林风眠作品近来在拍卖场上屡屡创出天价，但真伪却存有诸多质疑，这3幅馆藏真迹集体亮相，让人大开眼界啊。”

“遇见·上海”是中华艺术宫此次推出的主题，除林风眠外，吴冠中、潘玉良、赵无极……不同风格的大师画作汇聚一堂，从上海现当代艺术发展中的“现代化”与“全球化”问题出发，再现“海派”艺术独有的生命力。

着名漫画家张乐平创作于1946年的《三毛从军记》（节选）老少皆宜，人气也颇旺。“三毛个头小，缴来的手表戴在手上太大，怎么办呢，他就想了个办法，戴在脖子上了……”一位父亲正绘声绘色地给6岁的女儿讲述漫画里的故事，引来不少小朋友一同笑得前仰后合。

中国美术馆本次主打“苏醒时代”的主题，21幅（组）精选的美术作品展示了改革开放以来，特别是社会发展过程中，中国美术变迁的路径和脉络。这其中既有改革开放初期感动过整个中国的乡土写实主义之作《父亲》（罗中立，1980年），也有上世纪80年代“伤痕美术”的代表作《春风已经苏醒》（何多苓，1982年），还有展现社会主义建设时期钢铁工人精神面貌的名作《汗水·钢水》（广廷渤，1981年）……一幅幅名作陈列其间，向观众无声地诉说着30多年来中国美术的发展历程。

“技巧、手法很简洁，但意境深远，”业余画家杨先生和同伴，就傅抱石的一幅《雪景》仔仔细细地讨论了起来，“这次展览汇聚了天南地北这么多名作，难能可贵，有史以来还是第一次，感觉艺术气场很强大。”

其他八大美术馆所展出的馆藏精品亦各有鲜明的地域特色和看点，又相接成篇。

中国美术馆馆长范迪安介绍，十大美术馆带来的每个专题展里都有很多动人故事，尤其很多作品第一次离开本馆，第一次到北京，有的是第一次整理后重新面世，“让书画漂流起来，让观众可以看到跨流域的交流、碰撞，同时，这也推动了美术馆界自身的学术建设。”

江苏美术馆推出“江苏大家——江苏省美术馆藏20世纪中国画精品”，聚焦于20世纪百年中国画中长期在江苏工作、生活以及江苏籍贯的名家中国画精品，其中既包括拓展传统中国画面貌的徐悲鸿、刘海粟、李可染等一代大家，也包括推陈出新的以傅抱石、钱松岩、亚明等为代表的“新金陵画派”，还有继承与发扬传统的吕凤子、朱屺瞻、吴湖帆、王个簃、谢稚柳等，向观众展示江苏地区中国画发展面貌以及对20世纪中国画坛的影响。

一代大家的作品并非高不可攀。8岁的小男孩阳阳席地而坐，展开画板，顾自照着亚明的《江南曲》，旁若无人地临摹起来。一笔一画虽显稚嫩，却画得坚定。“他刚开始学画，可能不一定完全看得懂，想怎么画就怎么画吧”，一旁的父亲鼓励说。

陕西省美术博物馆的“长安传薪”，主推“长安画派”作品；广东美术馆以“融合·碰撞”为题，展示20世纪前半叶广东现代美术历程；深圳市关山月美术馆以“创意图像”为题，展出馆藏海报精品；北京画院美术馆聚焦20世纪北京中国画坛，呈现以齐白石、金城、陈师曾等为代表的名家风采；中央美术学院美术馆展出历届毕业生留校作品，凸显“青春时代”；浙江省美术馆主推着名画家黄宾虹，其中既包括黄宾虹不同时期的山水画代表作，也包括了他罕见的花鸟和书法作品；湖北美术馆则展出了60幅特色馆藏工业版画，这些作品之所以被称为工业版画，不仅是因为其题材反映了工人们积极参与工业建设的主题；更重要的是，这些创作者很多都是一线工人。作者们并非来自一省一地，而是来自全国20多个省市。

除此之外，此次展览也是2013年中国美术馆馆庆50周年系列展览的开篇之展，展览策划理念着眼于我国近现代美术发展的历史、当代美术的优秀成果、美术发展的地域性特征或典型性的个体艺术家创作等问题。