在充满喧嚣的当代社会，多方面的压力让人喘不过气来。在工作、创作之余，静坐书桌旁，喝着一杯香浓的咖啡，静静地享受着读书的快乐，这是多么惬意的一件事啊！为了让读者更好地了解中国传统文化、感悟中国传统画论的内涵，我们开辟了“读书时间”这个栏目，每月一期与读者见面。

中国传统画论是中华民族文化的精华，是历代画家、理论家智慧的结晶。但由于历史久远，完整地流传下来的传统画论已不多。再加上受“经济效应”的影响，当代画家多注重创作，而忽略了对画论的研习，这不能不说是一种文化上的偏失。众所周知，理论能指导实践，对实践创作有重要意义。可当今，很少有画家能全部知晓它们，更不用说了解它们的内在含义了。我们开辟“读书时间”这个栏目，也是为了让读者在轻松、愉悦的阅读中重温经典、借古开今，从而让古代经典文化散发璀璨的光辉！———编者

解读顾恺之的《论画》

一、原文

凡画，人最难，次山水，次狗马；台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。此以巧历，不能差其品也。《小列女》面如恨，刻削为容仪，不尽生气；又插置丈夫支体，不似自然。然服章与众物既甚奇，作女子尤丽衣髻。俯仰中，一点一画皆相与成其艳姿，且尊卑贵贱之形，觉然易了，难可远过之也。《周本纪》重叠弥纶，有骨法，然人形不如《小列女》也。《伏羲、神农》虽不似今世人，有奇骨而兼美好，神属冥芒，居然有得一之想。《汉本纪》季王首也，有天骨而少细美。至于龙颜一像，超豁高雄，览之若面也。《孙武》大荀首也，骨趣甚奇；二婕以怜美之体，有惊剧之则。若以临见妙裁，寻其置陈布势，是达画之变也。《醉客》作人形，骨成，而制衣服幔之，亦以助醉神耳。多有骨俱，然蔺生变趣，佳作者矣。《穰苴》类《孙武》而不如。《壮士》有奔胜大势，恨不尽激扬之态。《列士》有骨俱，然蔺生恨急烈，不似英贤之慨，以求古人，未之见也；于秦王之对荆卿，及复大闲。凡此类，虽美而不尽善也。《三马》隽骨天奇，其腾踔如蹑虚空，于马势尽善也。《东王公》如小吴神灵，居然为神灵之器，不似世中生人也。《七佛》及《夏殷与大列女》（也有“《七佛及夏殷》与《大列女》”一说）二皆卫协手传，而有情势。《北风诗》亦卫手，巧密于精思，名作，然未离南中。南中像兴，即形布施之象，转不可同年而语矣。美丽之形、尺寸之制、阴阳之数、纤妙之迹，世所并贵；神仪在心，而手称其目者，玄赏则不待喻。不然，真绝夫人心之达。不可或以众论，执偏见以拟通者，亦必贵观于明识。夫学详此，思过半矣。《清游池》不见京镐，作山形势者，见龙虎杂兽，虽不极体，以为举势，变动多方。《七贤》唯嵇生一像欲佳。其余虽不妙合，以比前诸“竹林”之画，莫能及者。《嵇轻车诗》作啸人，似人啸，然容悴不似中散。处置意事既佳，又林木雍容调畅，亦有天趣。《陈太丘、二方》太丘夷素似古贤，二方为尔耳。《嵇兴》如其人。《临深履薄》兢战之形，异佳有裁。自《七贤》以来，并戴手也。

二、全译

凡画，人物最难，其次是山水，再次是狗和马；至于亭台、楼阁，都是有固定形态的东西，虽画起来困难，但易见成效，不一定要靠“迁想妙得”获得。这种次序，即便是精于历算之人，也不能打乱。《小列女》中，女子的面容似有恨意，但姿容刻削，没有穷尽生气；肢体画得像男子的肢体，不太自然。然而，所画的人物服饰和众物都很奇特，女子的衣饰、发髻画得很华丽。俯仰之间，一点一画，相互映发，而成其艳丽之姿，并且画中人物的尊卑、贵贱一目了然。作品水平之高，让后人难以超越。《周本纪》中，线条重叠弥纶，很有骨法，但人物形象没有《小列女》画得好。《伏羲、神农》中所画人物虽不像是今世人，但骨法奇特、美好，神情深邃、杳渺，确实有古代得道圣贤者的气质。《汉本纪》，以汉末皇帝打头，骨法虽很自然，但刻画稍显粗糙。汉高祖像，气质超豁高雄，观之如面对本人。《孙武》一画乃荀勖手笔，骨法奇特。画中二妾姿容娇美可爱，又带有惊讶的神色。如果从其能对临时所见画面做巧妙剪裁这一点来探寻构成之理，此画就算是通达了画道之变。《醉客》的创作是先将人物形象、骨骼画好后，再将衣服加在上面。这种画法有助于对醉客神态的表现。画中人物多见骨法，又有蔺相如画像的变化之数。好作品啊！《穰苴》类似于《孙武》而稍差。《壮士》有奔腾大势，但未穷尽激扬态势，未免有点儿遗憾。《列士》画得很有骨法，但蔺相如刻画得过于急烈，没有表现出人物的英贤之气。但在古画中，还未见到比这更好的作品。另外，秦王与荆轲本是敌对关系，应表现出两者水火不容的神情，但画家却将他们的神态表现得太安闲了。凡此之类，均属尽美而未尽善。《三马》中，笔法隽秀、天然而奇特，马腾跃如踏虚空，将其气势表现得极好。《东王公》中，东王公画得确实像神仙，而不像世中人。《七佛》及《夏殷与大列女》（也有《七佛及夏殷》与《大列女》一说），两幅均为卫协所画，很有情势。《北风诗》也是卫协画的。此乃构思精巧、刻画细密的名作，但未脱离南中画法。南中画法兴起之后，画坛的造型、敷色已不可与以往相提并论了。美丽之形、尺寸之制、阴阳之数、纤妙之迹，均为世人所推重；所绘人物的神情、姿容虽在画家心中，但画家又能通过画笔将其恰到好处地表现出来。画作的妙处只可意会，不可言传。如果不这样的话，那真不能表现出“心”的通达妙用。我们不可为众人之论所迷惑，而以偏见为通达，必须向见识高的明白人请教。学习的人如果知道这些道理，那就领悟到一大半了。观《清游池》，虽未见京镐，但山的形势却画得很好，也有龙虎杂兽出没。画作虽未极尽龙、虎等动物之妙，但也表现出了它们多变的动势。《七贤》中，以嵇康像画得最好。其余的人物虽与本人的形貌、神情不吻合，但和以前诸多表现“竹林七贤”题材的画相比，则超出很多。《嵇轻车诗》中，所画啸人确实像人在咆哮，但其憔悴的容颜与嵇康本人的性情不相符。作品的构思、布置都很好，而且林木画得雍容、调畅，充满了自然妙趣。《陈太丘、二方》中，陈太丘质朴的气质像古代贤人，元方、季方（太丘二子）也是如此。《嵇兴》中，嵇兴画得像其本人。《临深履薄》中，人物恭敬、谨慎的神态表现得特别好，剪裁也很得当。自《七贤》以下各图，都是戴逵画的。

三、解说

顾恺之《论画》是现存最早、最完整的直接评论当时流传名画的文献。其评论态度严谨，具体问题具体分析，各幅画作的优、缺点交代得很清楚，评价准确、客观，对后世画论的流变产生了很大的影响。其理论成就主要表现在十个方面：一是以难易为标准归纳画科次第；二是主张画人物不但要尽善尽美，而且要上升到“形而上者谓之道”的最高境界；三是主张作画时不但要处理好“心”与“物”的关系，而且要做到心手相应，对谢赫提出“六法”中的“气韵生动”、“应物象形”、“随类赋彩”有重要的指导意义；四是强调画人物时，要与具体人物的身份、精神气质相吻合，做到形神兼备；五是强调所用画法要有助于表现人物的神情；六是强调构思、构图要巧妙，对谢赫“六法”中“经营位置”的提出有重要的借鉴意义；七是强调抓住事物的本质特征进行表现，为谢赫“六法”中“骨法用笔”的提出奠定了基础；八是主张作画要注重对“势”、“天趣”等的表现；九是将具体作品纳入画史中进行比较、分析、评价，对后世“比较主义手法”的提出有一定的意义；十是交代了画史中的画风新潮，如“南中像兴”等。作者简介韩刚，四川仪陇人，1994年至1998年就读于西南师范大学美术学院，获文学学士学位；2001年至2004年就读于四川大学艺术学院，师从黄宗贤教授研习中国美术史论，同时受教于林木、卢丁等教授，获文学硕士学位；2004年至2007年就读于中央美术学院，师从金维诺教授研习中国美术史论，获文学博士学位；2007年至今任教于四川大学艺术学院美术学系。教学与研究的主要方向为中国书画史论，在研究方法上致力于拓展、深化乾嘉考证之法。出版有《北宋翰林图画院制度渊源考论》、《谢赫“六法”义证》、《迈往凌云———米芾书画考论》等学术专着，以及《中外美术史》（合着）等教材。