近日，应天津美术学院的邀请，旅美油画家王健在津门举行了题为“美国当代绘画及教育”的主题艺术讲座。

当笔者赶到天津美术学院多媒体讲堂时，会场内已坐满了满怀艺术激情、正在追梦的大学生。从那稚嫩而略带迷茫的眼神中可以看出，他们虽身在大学堂、接受美术专业教育，但对未来的路仍充满着疑虑和迷惑。王健的讲座或许能给他们带来些未来路途中可供选择的思路。讲座中，王健结合他旅美20余年的亲身经历，对美国美术教育制度进行了独特的解读，深刻剖析和对比了东西方美术教育各自的优势和差异，为正在求学的莘莘学子打开了通往未来艺术殿堂的透风窗。

王健，一位在美国颇有影响力的画家。上世纪80年代，他毅然选择前往美国追寻他的艺术梦；在加利福尼亚州立大学求学期间，师从于诸多当代艺术大家。1994年，王健获加利福尼亚州立大学艺术硕士学位，之后被聘为旅美客座教授；旅美期间，在美国多个城市举办个人画展50余次。2007年归国，他继续从事油画创作，并在各地举办个展和讲学；2008年，在中国美术馆举办个人展览，获得成功。中国美术馆馆长范迪安评价他：“王健一是中国艺术家较早采用表现主义画现实主义的画家，二是艺术语言纯粹的画家，三是系统关怀早期在美中国移民足迹的画家。”这是对王健其人其艺做出的直接肯定。

观王健的绘画，可以清晰地读出他艺术风格中混杂着的西方抽象的表现主义特征与对东方文化的深层思考。这与王健的性格不无关系。他内敛、执着、安静，一方面在美接受着当代艺术的“后现代”熏陶，一方面骨子里又具有根深蒂固的东方情结。这种性格很自然地表现在他的绘画作品当中。在长期的艺术实践中，他逐渐摸索出了一套独特的绘画技法，即用大笔触阐释绘画内涵。无论是他的肖像作品还是风景作品，都是用大粗体充满颜料的笔触创作，而且他极少用调色盘，直接将颜色或铺或点大胆地置于画布。因此，他的绘画中直接体现出的是气势足而又有转折跌宕的韵味。这种画法既冲破了许多流派的固有范畴，又超越了绘画写生。在这一绘画技法上，他取得艺术成就的时间较之国内艺术家要早许多，这也是他的贡献所在。

王健以坚忍的毅力和独立探索的精神在海外叩开了世界的艺术大门，如今海外归来在北京建立起了自己的工作室。当他面对笔者提出的关于当下他艺术创作和生活状态的问题时，这位漂泊海外多年的游子如是说：“回国来的目的，其一，是因为国内当下蓬勃的艺术气氛，大概能够打破我原来的宁静，希望通过这种气氛使我的作品更具活力；其二，因为我在美国呆久了，走时对中国文化没有很好地学习，这次回来我想以对中国文化更深层的解读方式来丰富我的艺术，这也是我回国在宋庄扎根的原因。”