最近这一个月，就当代艺术而言，从自己作为记者的角度，西安有三件事可以引起思考，需要投射关注。而这三件事，一件，几乎没有人知道;一件，有不少人知道;最后一件，有很多人知道。没人知道的那件事，发生在4月23日。曾经因为“裸体朗诵”，而成为话题的诗人苏非舒主持发起了一起行为艺术，取名“放线”。从钟楼到苏非舒“隐居”的西翠华山，徒步50公里，同时边走边放缝衣线，希望用这种方式，将城市和大自然联系起来。响应者寥寥，仅有的几名支持者，还有个别在半路选择退出。这是理想和现实的差距。

有不少人知道的那件事，发生在4月初。已经逐渐“沉沦”的纺织城艺术区的艺术家，在一个菜市场举办了一场“90分钟博物馆”的现场艺术。看明白的人不多，但打扮成“劫匪”，用停尸袋发菜的行为，在一定范围内吸引了不少人对食品安全的关注。抢到菜的人很高兴，艺术家同样很高兴。可是艺术家情绪高涨的背后，却折射出纺织城艺术区尴尬的境界：在此之前，艺术家们已经多久没有集体活动了?两年了。出名的艺术家为何频频从艺术区“出逃”?

难道，曾经被誉为“西安798”的纺织城艺术区，已经沦为“鸡肋”?有很多人知道的那件事，现在正在继续被关注和追捧着。作为中国当代艺术界“教父级”人物，方力钧正在西安美术馆举办自己在西安的首个展览。就算看不懂作品，但因为作品的作者叫“方力钧”，它注定了关注的人流如潮，其中不乏名流、大腕前来捧场。于是，有人“很没水平”地感慨，如果方力钧是西安人，那该多好!是的，如果把前两件事的中心人物换成方力钧，效果不言而喻。可是，这个世界没有如果。

西安美术馆馆长杨超曾说，虽然西安是中国当代艺术起步最早的城市，但在发展过程中，已经远远落后，并直言“就当代艺术而言，西安是第三世界”，并将矛头直指“平台”问题，认为，西安缺乏一个好的“平台”促进西安当代艺术发展。“平台”背后的复杂因素实在太多，比如政策，比如观念等等，所以，我们只能把这个词看做一个笼统的概念。我不是艺术界的人，我无法谈太多理想。但我认为，在这个喧嚣的世界，艺术家们其实是寂寞的。不甘于寂寞的人，总想吸引人们的关注。想吸引关注，那么就制造些可以让人们放射视线的东西吧!

苏非舒，你为什么就要弄50公里呢?10公里不行吗?你不知道，你的目的就是要引起人们对远离城市、亲近大自然的关注，那么，这时候，应该先考虑效果，而不是理想吗?纺织城艺术区的艺术家们，虽然有客观因素影响，可是艺术手段和方式在你们手中，你们能不能隔一段时间就让大家关注一下，而不是两年才磨一剑?西安为什么出不了方力钧?西安为什么是当代艺术的第三世界?在埋怨政策不给力的时候，似乎更应该将原因化解到每个个体身上。

同样在西安美术馆，陈丹青曾说，既然我们对这个世界、这个社会充满无奈，那么埋怨，不如先做好自己的事。这句话，我想对西安的当代艺术同样适用。