1月19日，“2011俄罗斯列宾美术学院画家作品展”在深圳文化产权交易所举办。俄罗斯功勋艺术家克林姆 李的水粉画《傍晚》、《冷冷的早晨》，着名绘画大师安德烈 斯科里连科教授的油画《果实》、《姑娘和水手》，俄罗斯金质奖章获得者、新生代代表画家康斯坦丁 格拉乔夫的油画《正午的杨树》、《秋天》等共计86幅作品呈现在深圳市民面前。本报记者对带队前来的列宾美术学院院长西蒙 伊里奇 米哈伊洛夫斯基进行了专访。

建校以来一直坚持传统艺术教学

记者：259年来，列宾美术学院的办学宗旨、办学风格是怎么样的?

米哈伊洛夫斯基：列宾美术学院是现在世界上为数不多的坚持传统艺术教学的专业学校。世界上很多学校在从事后现代艺术，比如绘画、雕塑等教学纷纷放弃了写实的绘画基础，但是我们一直把写实主义坚持到现在，这就是我们办学上最为主要的风格。我们还努力培养学生学会写实的哲学思想。

我们认为对学生整体素质的培养非常重要，希望培养的不是只能画画的“画匠”，而是有创造力、能够把握艺术脉搏、有自己想法的真正的艺术家。我们还非常注重研究艺术的趋势，在培养学生时，会考虑到未来艺术的发展方向，并据此调整教学系统。

记者：长期以来，列宾美术学院与中国美术界有着十分密切的友好关系。能否介绍一下近年来中国学者和学生与列宾美术学院的交流情况?

米哈伊洛夫斯基：从上个世纪中叶以来，很多中国画家来到列宾美术学院学习。比如中国着名油画家靳尚谊、罗工柳、肖峰、郭绍纲等艺术大师，都在列宾美术学院度过了美好的留学时光。回国后，他们也逐渐成为中国画坛和美术教育的中坚力量，在传播俄罗斯油画教学方法，完善中国油画教育体系等方面，发挥了重要作用，更成为了中俄交流和友谊的桥梁。

现在，列宾美术学院仍然吸引着为数众多的中国学生来此深造。列宾美术学院一共有1000多名来自世界各地的学生，每年有近200名中国留学生到列宾美术学院来学习，是列宾美术学院留学生中最大的一个群体。专业选择上，大部分中国学生选择油画系，还有一部分学版画，之后是雕塑等专业。建筑也是中国学生比较喜欢的专业。这些学生希望像他们的先辈一样，将最好的俄罗斯艺术和传统艺术带回中国。

艺术的前途比商业的前途更重要

记者：正如您所提到的，当下世界上许多艺术较为发达国家的高等艺术院校，纷纷放弃了写实技法的培养，而转为对个人艺术创造性的开发。而列宾美术学院依然保持着传统的教学体系。这是出于何种考虑?

米哈伊洛夫斯基：如今，欧洲和美国的艺术院校受到各种影响，使得他们艺术的形式改变了，保持传统的院校不再是主流了。我们的确成为现在世界上少数仍坚持传统艺术教学的院校之一。

但是，我们并不感到“孤独”，并且打算一直这样做下去。我们采取这样的发展方向是因为我们认为：传统艺术需要保留下来，传统艺术也是艺术的重要组成部分和现代艺术的源泉。更加重要的是，我们知道我们擅长的就是传统艺术，并且能够把它做得很好。如果看到某种风格流行我们就放弃我们所擅长的领域，那么学院的发展一定不会长久。传统艺术教学就是列宾美术学院经久不衰的核心竞争力，所有微小调整都是以此为核心的。