一个画展的背后

2006年4月，南方某沿海城市出现了一幕喜剧色彩的“小品”;随着“小品”的戏剧性变化，不得不让人们对中国画的投资与收藏有个重新的认识——即收藏中国画的个性走向。

事情的原委是这样的：应南方某沿海城市政府文化部门、企业之邀，来自两省一市的老中青三位画家，在当地办了一个别开生面的“三人行画展”。其中，老画家为中国美协会员、省美协副秘书长;另两位中青年画家(以下简称：两位中青年)均为省美协会员。画展的第五天，当地的投资者与藏家开始瞄向了画展的不少佳作，目的想投资、收购一批各自喜欢的画。

出乎意料的是，那位在全国美术界有些名望的老者，其画面章法平平、逸笔草草，内容与全国不少作者的画有雷同之病，价位也较高，仅售一幅便无人问津，据说还是优惠处理的。而两位中青年的作品，创作认真投入、画面灵动可爱，并有各自的特色，作品颇受当地投资者与藏家的青睐;由于两位中青年均是省级美协会员，头衔、级别较低。当地投资者与藏家要求两位中青年以较低的优惠价出售，他俩本旨在交流、无出售之意，遂婉言谢绝。

当画展临近结束时，当地投资者与藏家们又涌向两位中青年，经过双方沟通，最后以较理想的合理价位将多幅作品买断。老画家见此情景，面带慈善微笑祝贺两位中青年名利双丰收，并教导他们日后要继续学习、认真探索，保持一个平静的心态投入创作。而私下又与几位当地的投资者与藏家介绍两位中青年的现状：一是他俩目前为省级美术家协会会员、级别较低;二是两位中青年的作品虽有特色，但在全国影响不大，升值空间较小;三是他俩每幅画够不上这个价位。此时，由于几位投资者与藏家不仅具备些鉴赏方面的知识与能力，还暗中请了与两位中青年素不相识的鉴定、评估专家，凭着良好的心态和收藏素质，毅然果断地买断了大部分佳作。

俗话说：世上没有不透风的墙。当两位中青年得知了令他俩尊敬的老画家私下所言后，“三人行画展”虽然成功，但却不欢而散。其实，这种类似的现象在全国各地中国画收藏圈里早有耳闻了。

以上这些，说明了近几年随着股票与房地产两大“泡沫”经济升温之后，随之涌现出第三大投资产业热点——艺术品收藏热。而当代中国画收藏市场，正以螺旋式的风速席卷全国各地，成为今日投资热点的“黄金时期”。

小心投资陷阱

当今的中国画市场，有个不容忽视的投资陷阱，这个陷阱正逐渐悄悄地张开黑黑的大口，并遍布全国各地等待着许多大小投资者“大兵”的到来，而对心明眼亮、具有个性与鉴赏判断能力的投资者与藏家威胁不大，他们只是在陷阱边玩玩便转了过去，去搜猎主要收藏、投资目标。而对于没有个性，甚至也具备了一些鉴赏能力的投资者，由于被市场、专业媒体、拍卖机构的虚假炒作所迷惑，一时间“心动不如行动”，一个个掉入陷阱里，成了中国画收藏市场投资的牺牲品;即使这样，投资者们仍一批批地“前仆后继”。可见中国画收藏市场也充满着无硝烟的“残酷经济战争”。

从上述看“三人行画展”到直击市场销售，即可悟出一些道理，对于有鉴赏能力和具备收藏个性的投资者与藏家，他们在玩字画时，本身对画家的作品走向及水平优劣有种知觉的分辨力，加之暗请鉴定、评估专家综合分析、判断，对两位中青年作品进行了客观、实在的评估。再果断地投资与收藏之。这就是他们对中国画投资与收藏的聪明之处。

在市场的运作中，常常会遇到许多不同类型的画家;大致可分为“江湖型”、“学院型”、“学者型”、“大家型”、“大师型”等种类。前二者较多、后者较少或极少。这五大类的画家可大致解释如下：第一，江湖型画家，这类画家多为不懂艺术规律，从章法、笔墨到立意，均是以个人好恶而论定;一般画面突兀而生硬，习气异常、不合画理，有不少全凭市场的流行跟风。第二，学院型画家，一般多为懂艺术规律，从章法、笔墨到立意均为传承，创作有根有据、按部就班，但缺少变化，多为机械而程式化，或者又是中西合璧化的技术、技巧表象;作品往往给人似曾相识之感，并有些习气，他们的画面多数以较高的造型技术、技巧取胜;常在中国美术家协会主办的许多大展上入选、获奖。第三，学者型画家，他们对艺术规律有着本质的理解与把握;在创作上有甄别、有见解、有自己对美的想法，作品多为抒情达意、自然而然，毫无习气之嫌;画面追求创意，不为俗气所左右。第四，大家型画家，多为有较高的文学涵养、艺术素质;在社会生活里，深刻洞悉人性、社会与艺术的联系，创造意识强烈画面分明，借以发挥、张扬自我个性，对后学者——青年一代产生一定影响。第五，大师型画家，多为超越技术、技巧的窠臼，作品往往从传统里走出后，开宗立派，借创作阐述自己的艺术理念、人生哲学、自然气象、社会发展等;最重的是人品与画品的合一，作品多以自身的审美心灵用以改造社会、对后学者与青年一代产生较大或很大的影响。

以上之分，多为立足于画家本身对客观世界和主观世界的认识程度深浅。这就是常说的画外之功，它是画家由“工”到“功”的转化过程，从而进化出超凡脱俗之美。

勿以头衔论英雄

中国画艺术是一种个人世界观与现实社会的反映。无论人物、花鸟、山水，始终要和现实社会发展联系在一起。因此，每个画家在创作中，他们立意、题材所要面对的是现实社会与生活，有的抒情现实之美、有的怀古寄情感叹等等。

正因为这样，传统与现代既对立、又发展，这才是真正的中国画人文艺术的体现。而这些根本不是以毕业院校、师承关系、社会地位为基础，而是与思想融入到创造性有关，最终考量的是见识与眼界、学识与素质，但学识与素质和学院、师承、地位等不一定有必然的联系。

在中国画中、小收藏市场里，时常遇见的“江湖型”和“学院型”画家，有时真使不少藏家难以分辨。所以收藏、投资“学者型”以上级的画家作品，可以被纳入收藏视野与投资目标。

近几年，许多全国性中国画展，多数为中国美协与地方政府、大中型企业联办;可以说与全国同类画展中，属于较高层次的活动，每年都能涌现出一些“获奖明星”。

对于“获奖明星”的作品，确实好的可作为收藏个案，而有一些尽量避之，不能盲目追捧。因为在获奖作品中，有一部分属于地方政府文化官员指定、赞助企业硬性要求、师生关系、哥们交情等等错综复杂的方方面面;还有些获奖作品是评人、不评画弄出来的，还有的是属于友情操作评选。从一些获奖作品中可看出：画面质量过关、艺术美感没有。这些作品优秀与平庸基本上一目了然，有的甚至连入选、落选作品也达不到。当这些获奖作品一旦进入市场，可就要动真格的了。但也有一些文化官员或美术官员利用职务之便利和名望影响之交易，将一些作品强制性地向各大、中、小型企业摊派的也不在少数。这批画一经流入中、小市场，吃亏的肯定是盲目投资者与藏家。

关于画家是否是中国美协会员身份，对于目前不少中、小画廊及藏家、爱好者来说相当看重。据调研，中国美协会员多数为三次入选全国展览或在全国性展览三次获奖，才能符合入会条件。

因此，在许多藏家眼里是属于“国家级会员画家”，作品无论好、坏都是有层次画家的大作。但要清醒地认识到，展览入选、获奖与入会的玄机多种多样、五花八门。中、小收藏市场常常听到这样的声音：“画子我很喜欢，有特点;这画是中国美协会员画的吗?”有这种投资、收藏心态在里面，将又会是一个风险之源。对于有个性的投资者与藏家来说，头衔、级别等等只是参考而已，这些东西在他们看来已不是投资与收藏的唯一标准了。

如今有不少企业家对中国画的投资与收藏有了新的选择方向，他们中有不少对于级别、头衔、职务等真实里的假象有所认识。他们首先将作品的艺术性放在第一位，其次是考量画家的人品与近十年的真实成就，加以判断、研究;对于院校、地位、师承或拍卖行的虚假名次不再感兴趣，而是更加务实地对画家的作品风格，以后的影响进行实在、客观的评判后，结合作品对现在市场、以后市场的认可及程度与合理价位，着手投资与收藏。“你是中国美协会员吗?”这一句，将成为艺术品市场的历史。最后祝愿中国画投资者与藏家：“快乐收藏、快乐人生!”