老油画市场板块，涵盖民国时期走上画坛的第一代、第二代油画家。目前，他们在“中国油画家总成交额排名”前50位中占16席，在前100位中占24席，分别达总量的1/3、1/4(见表01)。从代系和活动地区，可将其分为以徐悲鸿为代表的“大陆早期画家”、以赵无极为代表的“海外华人画家”、以吴冠中为代表的“大陆意象画家”三个群落。分述如下：

一.徐悲鸿与“大陆早期画家群落”

老油画市场板块中，第一代画家最多。第一代画家生于19世纪末、20世纪初，他们在民国初期求学海外，大多回国办学、积极引进西画。在“中国油画家总成交额排名”前50位中，第一代画家占11席，分别为：留法的颜文梁、徐悲鸿、潘玉良、林风眠、常玉、吴大羽，留日的陈澄波、关良、廖继春，留美的朱沅芷，另有上海美专的创办者刘海粟。第一代油画家中，以“民国画坛三重臣”徐悲鸿、刘海粟、林风眠的影响最大。他们不仅分别执掌民国最着名的三所美术学校：北平艺专、上海艺专、杭州艺专，而且新中国成立后，继续在大陆从事创作和美术教育，对新中国美术影响深远。目前，在留守大陆的第一代油画家中，“三重臣”的市场认可度最高，尤以徐悲鸿的地位最为显着。徐悲鸿对中国美术的贡献，是引进和发扬了“现实主义”。

1916年，徐悲鸿在“明智大学”任教，得康有为赏识，在其支持下赴日本研习绘画。回国后，他又被北京大学校长蔡元培聘为“北大画法研究会”导师。当时的新文化运动中，改良中国画的呼声高涨。康有为力推五代两宋绘画的形似之作，蔡元培则建议中国画家“采用西洋画布景实写之佳”、“用科学方法以入美术”。深受二者影响的徐悲鸿，以写实为至高理想，主张“画之目的曰惟妙惟肖”、“作物必须凭实写”。他1919-1927年旅欧期间，刻意回避法国流行的现代派艺术，只关注学院中的写实风格和历史画。他向着名学院写实画家达仰·布弗莱求教多年，获得了高超的写实技艺，成为第一代油画家中的佼佼者。他1925年在上海举办个展时，康有为称其：“精深华妙，隐秀雄奇，独步中国，无以为偶”。徐悲鸿1927年回国的创作，具有强烈的现实精神。

他作于1928-1930年的《田横五百士》，借田横“富贵不能淫、威武不能屈”的气节，抨击媚外求荣者。他作于1931-1933年的《徯我后》，以穷苦百姓在大旱荒年渴望云霓，反映国破家亡时人民的焦灼。两画一起高悬于中央大学礼堂，有人密报当局说他影射政府、蛊惑人心，他得知后大笑道：“这正是我作画的目的!”抗战期间，徐悲鸿作品的现实意义更强。他1940年在印度国际大学所作油画《愚公移山》，是用古老传说鼓舞人民的抗战斗志。徐悲鸿的“写实主义”，因为与民主救亡运动相呼应，成为1930年代后画坛的主流。徐悲鸿的多件高价油画，即完成于留学和抗战期间。前者包括以5388万港元成交的1924年作《奴隶与狮》，后者包括以7200万港元成交的1939年作《放下你的鞭子》、以2496万港元成交的1939年作《珍妮小姐画像》、以3300万元成交的1940年作《愚公移山》。

徐悲鸿1927年旅欧回国后，便与田汉等创办“南国艺术学院”，担任美术科主任。1928-1945年，他在“南京中央大学”艺术系任教17年之久。1946年，他执掌“国立北平艺专”，受中共之托将其建成了红色艺术基地。1949年，他被周恩来亲自任命为中央美院院长。徐悲鸿因为领导过数所中国重要美术院系，开创了影响广泛的“徐悲鸿学派”，成为20世纪中国最有影响的美术教育家和画家。徐悲鸿弟子遍天下，旗下大批富于严谨态度的艺术家，是中国当代美术史的中坚。他的“现实主义”创作方法，成为中央美院的长期办学思想，也为国内绝大多数美术院校遵循。

1939年，徐悲鸿在新加坡举办赈灾画展时，新加坡总督称其素描功夫东方第一，加之陈嘉庚等名流支持，展览空前成功。他1942年在大理义卖，一幅马300元，当时市场上一匹上等好马仅值80元。1993年内地拍卖业兴起后，徐悲鸿作品大量上拍。截至2010年7月，其作品已成交2988件，总成交额25.51亿元，在中国所有兼事油画和中国画的画家中，位居榜首。徐悲鸿作品市场中，油画占有很大比重。相对于中国画，他的油画数量少、功力深、精品多。2000-2009年，其油画仅上拍80余件次，不足国画数量的1/10。但总成交额3亿余元、接近国画的1/2，均价438万元、是国画的5倍。在他个人成交价前10件次中，油画占6件次。

刘海粟创建的“上海美专”，是民国最着名的私立美术学校。他一生伴随“上海美专”和后继的“南京艺术学院”，门生遍及海内外。他病逝后，国家教委和文化部在唁电中称之为：“我国新美术运动的拓荒者、现代艺术教育的奠基人”。南京艺术学院副院长谢海燕评价说：他的大泼墨与大泼彩，是在传统绘画中溶入油画光色的新中国画;他的油画，是在西方线条色调中融入中国画笔墨的新油画。不过，由于其泼墨泼彩技法易于仿效，致市场多有赝品;他年长寿高，作品丰富，不乏应酬之作。特别是评论界对他褒贬不一，影响了买家的投资信心。至2010年7月，刘海粟作品共上拍2805件，成交率仅53%，总成交额2.58亿元，均价仅17.6万元。其中油画在“中国油画家总成交额排名”中位列第31，均价157万元。林风眠是“中西融和”的开创者，他1926年留法回国后，先后任最高国立艺术学府“北平艺专”和“杭州艺专”校长。他1938年被迫从“杭州艺专”去职后，执着于绘画形式的探索，尤其晚年定居香港所创“风眠体”，打破了中西艺术的严格界限。中国艺术研究院研究员陈醉比较他和徐悲鸿的功绩说：“徐悲鸿用西洋艺术观念改造了中国画，使之得到发展;而林风眠用中国传统艺术观念改造了西洋画，使之得到传播”。不过，林风眠在大陆的影响力远不及徐悲鸿，加之他1937年随学校内迁时大批油画丢弃、“文革”中大部分画稿遭掠或自毁、1977年出国前将100余件作品捐献“上海中国画院”，所以早期作品市场流传很少。至2010年7月，其油画成交63件，成交额1.54亿元，仅为总成交额的1/10。

由于徐悲鸿在中国美术史的至尊地位，10余年来，其作品以不断改写的价格纪录，稳据中国油画市场制高点。他的市场行情不仅在“民国画坛三重臣”中遥遥领先，更让其他留守大陆的第一代油画家望尘莫及。这种状况，在未来相当长时期内不会改变。