艺术无法“速成”，书法也不例外，这是常识。然而，一个奇怪的现象是，当代书坛不仅屡屡有“速成”的“名家”横空出世，更有无数青少年学生沉迷在“速成”的幻景中不愿自拔。一段时期以来，由于书法在教学体系中的缺席，加上电脑的普及对手写汉字的冲击，全社会的书写水平急剧下降，中小学生中“字如蟹爬”的情况比比皆是，书法速成为大众的一个关注点。书法真能“速成”吗?如何算是“成”呢?“速成”的还是书法吗?

其实，“书法速成”并非新鲜话题。上世纪80年代就有一场席卷中华大地的习字热。在快节奏、商业化的社会，人们追求效率，追求在最短时间内实现利益的最大化。如果有一种方法和捷径，能在最短时间内教你掌握一些书写技巧，快速实现你“写一手漂亮的书法”的梦想，无论对于那些对书法有畏难情绪的爱好者，还是盼望孩子掌握更多特长的家长，都有着很大的煽惑力。“‘四力法’让我赢在人生的第一起跑线上!”这样的广告语从五岁幼儿的口中说出，自然不断地敲打着那些望子成龙望女成凤的父母们的心理底线。书法的学习与水平进步很难用量化的标准衡量，于是，所谓练习不到三十几个小时就能达到传统书法学习“3到5年的水平”的说法，成为了一个颇具时代特点的商业镢头。

据了解，这种速成式培训方法，因为有较强的可操作性 (比如写横、撇、竖等笔画时，手腕往左或往右斜倾45度; 还有用小钢圈套在笔的下端帮助行笔端正不抖不颤等)，短时间内强化训练，看似很容易“见效”，但有着极强的机械化、模式化倾向，而这种倾向所养成的“习气”正是书法创作中最大的障碍。当孩子们在短期学习后，举着一幅幅迅速复制的“天道酬勤”、“宁静致远”的“作品”时，固然满足了很多急功近利的家长的愿望，但这样机械化、模式化地训练，究竟是培养还是伤害了孩子的创造性，究竟是鼓励还是伤害了孩子们学会持之以恒做一件事情的品质，大概要到很多年后才看得出。

关于书法“速成”的问题，其实古代早有讨论。所谓“字无百日功”，一种理解是，用功学习书法，不需要百日即可见效。王羲之就说过:“存意学者，两月可见其功;无灵性者，百日亦知其本。”其实，只要认真地练，步步改进，不断提高，不要说百日，即便三天也是可以刮目相看的。所以，经过30小时的训练后写出几个有模有样的毛笔字或者“蚕头雁尾”的隶书腔调，也并非奇事。不过，这种初具笔画、结构稳当、主笔突出的“漂亮”书写，实际上离书法真正追求的境界还距离甚远。

康有为云:“能移人情，乃为书之至极。”此言真乃卓然之论。作为一门艺术，书法为什么是“无声之音”?“象八音之迭起”，因为书法有音乐般的节奏与和谐，而在行草书中尤为如此。一切艺术发展到极精微的境界，都逼近于音乐，都直指人心。音乐为什么最抒情?因为音乐在时间之流里展现了感情的流动。书法为什么像音乐?因为书法在点画之间流泻出人心的起伏律动。一枝竹管，一锭松烟，千百年来寄托了多少中国文人的生命情像。书法讲究书道云烟处，援笔纵横中，这是一种得乎至美而游乎至乐的生命的舞蹈。我们反复练字，其实就是练习一种把自我生命融入点画的能力。人们喜爱那种奔放而又流畅，激越而又欢快，充满着生命动感的书法线条。这种线条是从人心里流淌出来的，而不是外在的模式化训练可以迅速培植的;这种驾驭线条能力的培养，并不是一朝一夕可以速成的，而恰恰是不断累积、不断涵养的结果。

在当代社会，一般人并不愿意花费很多时间和精力，投入极大的毅力和耐心来学习书法。“速成”的方法，对于短时间内增强写字的信心，提高写字的兴趣，促进书法文化的普及和传承多少有一定助益。毕竟，让更多的孩子们接触到宣纸和毛笔，重塑国人的汉字情结，总是好事。但书法一技之锤炼，需要时日，更重要者，书法技巧只是小道。养其双手，只是养其小体，养其一心，才是养其大体。书法最终并不是技巧的炫弄，养得一颗赤子之心，保而不失，积之又积，才是大人，才能写出好书法、大书法。通过短期速成的方法，学得快忘得也快，回去之后不反复练习，立即会打回原形。这些“售后服务”的问题，在书法“速成”教学广告中是从不被提及的。赵孟钤