美术馆更倾向于认同具有文化史意义的艺术品或艺术文本，也就是说，收藏和研究的不应只是一个孤立的艺术精品，而是一组与历史文化相关，与“事件”“活动”“生存状态”等有上下文关系的艺术文本。当然，艺术精品具有文化文本的意义，它可能是文本浓缩的精华，但是，对于美术馆来说，只考虑艺术精品是不完整的，甚至可以说存在着一定的误区。文化和历史是一个整体，文化的意义产生于历史。

美术馆的收藏只满足于艺术史各环节的衔接和视觉的欣赏性是不够的，收藏除了文化的整体性之外，需要有强烈的文化关怀和文化意识。收藏是以文化的责任收藏历史。

藏品是静态的，而对藏品的解读和使用却是动态的。一方面是挖掘藏品自身的内涵，一方面延伸和重构藏品在文化场景中的意义。以文化关怀的态度来对待藏品，使深藏于美术馆的藏品回到社会，回到历史。

美术馆的公众意识

近年，美术馆从重视“物”逐渐向关注“人”转向，从收藏、研究“物”到关怀、服务“人”转向。新型的美术馆，越来越多地关注人的问题，关注人和美术馆、人和艺术品之间的关系甚至在美术馆的空间中人与人的交流等等问题。这可以说是一个关于“文化民主化”的问题，它包括公共文化机构的职责职能、纳税人的权益、社会的民主程度等等，更关系到一个进步而开放的社会对待文化的态度和观念。如何具有“公众意识”，如何了解公众的想法，如何运用相应的方式和手段为公众服务等问题，就构成了美术馆公共政策即公共文化工作的出发点和方向。

美术馆公共政策的基础来自于公众意识，同时要借鉴理论知识、实际研究经验，它的直接目的是提高公众的修养，将公众与美术馆及陈列艺术品的关系调整到最佳状态。法国作家马尔罗说“让更多的人接近艺术作品和精神产品”，我补充为“让更多的人以最佳的状态接近艺术作品”。这就是美术馆公共政策的实践和体现。