陈沛彬:笔墨应随时代走
陈沛彬的书法,最初并没有名字。到日本后,一位现在已经过世的大书法家青山杉雨,提出破笔书法很有味道,便称之为破笔书法。于是,“破笔书法”从此叫开,也逐渐扬名日本。所谓“破笔”,一是因为笔破,父亲为练习陈沛彬的腕力,特意托朋友做了一支铜杆毛笔,因为用久了毛笔就破了;更重要的是,破除了传统的笔笔中锋的手法,侧锋、偏锋都用,又像字,又像画,字画一体。久而久之,便在无形中破除了传统的笔法并自成一体。扬名日本的陈沛彬,用卖字画积累的资金,盖了一座中日友好书法碑林馆,希望扩大中日文化的交流,特别是书法艺术的交流。当时,很多日本人认为,日本才是书法界的主角。陈沛彬用自己的书法说话:中国人是书法艺术当之无愧的主角。
艺术创新“不择手段” 创新,往往伴随争议。
陈沛彬的字,也伴随着争议,并在争议声中,逐渐征服了行家和市场。2005年,他的“一笔寿”字创下了两万美金的记录,受到收藏家的青睐。陈沛彬说,艺术创新是“不择手段”的……
如果说破笔书法,带有一点点意外的话。那么“人体书法”、“沛彬一笔”和“甲骨印象”则是陈沛彬在艺术殿堂里苦苦求索、不择手段创新,最终得来的艺术结晶。2008年8月,陈沛彬作为百名杰出艺术家之一,受邀为奥运祝福。他的祝福作品《沛彬一笔歌奥运百米长卷》,墨飞似舞,字若人形,其字不但放射出书法艺术的美感,还蕴含着不同的运动形式。耳目一新的艺术形式,让陈沛彬名动京城。
如何将书法艺术与运动形态巧妙地结合起来?除了创意和练习外,还得益于“人体书法”积累的感觉。在创作“沛彬一笔”前,他就在书法界首次提出了“人体书法”的概念,并推出了作品。当时,争议非常大。在很多人眼里,“人体书法”意味着“黄色”、“低俗”。在陈沛彬眼里,人体是一种美,养育我们的母体是一种美,山水也是一种美,如何把这些美融入书法创作,他一直在思索。于是,创作了“人体书法”。胸怀坦荡的陈沛彬说:“是黄色还是艺术,看作品就知道了。”
近年来,陈沛彬在艺术创新的路上,一刻也不曾停下脚步,也越来越让人看不懂了。
点点笔墨,浓淡相宜,看似文字,又像是一幅记载开天劈地之后先祖们的生活画面。走在前面的小伙子手举一面旗帜,其后一乘战车上端坐3位勇士,紧随战车的有双手提着的猎物的乡民,还有挑着礼品的仆人等……对于这副落款为“沛彬”的《甲骨印象》书法作品,有人说看不懂,有人说,这不是甲骨文。但震撼人心的气势、远古与现代巧妙结合的艺术冲击力,却征服了书法界。
陈沛彬的“甲骨印象”,又在吸取民族传统文化的基础上,进行了一次大胆的求变求新。
“汗水”“灵性”修成正果
陈沛彬从7岁开始练习书法,至今已经50个年头了。现在,他是中日友好学校校长、岭南美术学校教授、日本国际艺术协会顾问,作品为多国总统、首相和知名人士收藏,被誉为“人间瑰宝,国礼之魂”。
从“破笔书法”到“甲骨印象”,他一变再变,一次次地用汗水和灵性,开创书法艺术新境界。
“破笔书法”成名之前,陈沛彬孤独地写了29年。他当过潜水运动员,当过工人,当过政府小职员。职业在变化,生活在起伏,唯有写字是不变的。做潜水运动员时,他在沙滩上练字。做工人时,劳累了一天,回到家里依然就着昏暗的灯光,在报纸上练字……