艺术评论家管郁达在发言中，提到重庆的城市发展陷入拷贝和强调个性的焦虑中。不过他也认为，至少重庆的城市意识已经在觉醒。

“我们讲城市态度，表明一个城市应该有自己的个性，而今天中国的城市发展，我觉得越来越雷同。”艺术评论家管郁达提出，十年来中国城市的发展、特别是西部城市，都有一种焦虑，包括重庆也是这样。这种焦虑到底是什么？管郁达指出，就是城市发展既要强调自己的个性，另一方面又要不断地“拷贝”香港、上海、北京这些所谓现代化城市中一些表象的东西。

“不过，这十年来，重庆大城市意识崛起非常迅猛。”管郁达说，至少重庆的城市意识已经觉醒，他注意到政府在不断举办艺术节、文化节，强力推进文化战略的同时，民间资源在做整合工作。

“好的艺术家、优秀的艺术家必须得到资本的承认。”当下，资本成为推动艺术发展的重要力量，管郁达认为，当代艺术探索还是要回到基本的启蒙原点，这样才能维持独立性和批判性，才能对艺术资本主义的力量产生制衡。

“城市性格的重塑过程当中，我觉得资本、文化、权力三种力量必须达成一种相互制衡的关系。”管郁达尖锐地指出，艺术产生的文化力量，并没有对我们的社会产生多大的影响。除了贡献一些类似“艺术F4”的绯闻外，没有提供一种真正有魅力的生活方式。比如许多艺术家有钱了，也是买房买车，和所有的中产阶级暴发户一模一样。

张杰：艺术家更需要城市

“城市需要艺术家，但是艺术家更需要城市。”四川美术学院副院长张杰的观点是，艺术家要关注城市，反过来，张杰认为一个城市，也应该更多地关注艺术家，关注艺术活动。

“如果艺术家和这个城市发生比较紧密的关系，那么这个城市就充满生机和活力。”张杰称，重庆是一个新兴城市，对艺术创作中充满生机活力的艺术生态更应加倍爱护。

作为本次“城市态度”学术论坛的学术主持，艺术家张奇开针对大家的发言，谈了一些自己的观点。

管郁达谈到城市发展雷同的问题时，张奇开归结为全球化的恶果。 张奇开说，不光是中国，欧洲也有这个问题，到了欧洲也基本区分不出来每个城市的差异。而城市灵魂的丧失，正是艺术家和文化人需要关注的问题。

焦兴涛：公共艺术不仅是城市雕塑

谈到城市对艺术的态度，川美雕塑系主任焦兴涛的意见很直接：“我对这个城市的态度很失望。”

焦兴涛觉得，重庆这些年来的公共艺术做得不好，曾经有城市雕塑委员会，但是20年来没有作用，而公共艺术不仅仅只是艺术雕塑。

凌承玮：真善美的追求不会变

重庆现当代艺术研究所所长凌承玮说，现在画画的人面临很多诱惑，有金钱的，有名望的，但不管世道、流派怎么变，人类通向真善美的终极追求永远不会变。

庞茂琨：别太在乎别人的看法

川美油画系主任庞茂琨提到，在今年的全国美展评选中，川美的成绩不太好，因为当代艺术最火的时候，川美人扮演了重要角色，所以有些评委反映出对川美绘画风格的抵制。他认为川美人应该坚持自己的创作，而不要太在乎别人的看法。