还记得两年前，江西省美术馆以三位上海插队在江西的画家《陈丹青、林旭东、韩辛——四十年的故事》展览揭开了该馆首展的序幕。2013年12月8日上午10时，五位土生土长的江西籍艺术家再次以“岁月如歌——汪晓曙、吴翘璇、唐高潮、杨建林、李抚生五人作品展”为主题，为家乡的观众讲述另一番关于四十年艺术的故事。四十年弹指一挥间，昔日的翩翩少年已早生华发，少年的艺术之梦却依然坚定，或许他们的故事，也更能贴近江西美术发展的现实境况。开幕现场人气异常火爆，所展作品更是随处可听到观展爱好者及专业人士夸赞，艺文中国网参与承办并作为展览现场独家艺术类媒体带领大家走进展览现场，共享艺术盛宴。

现场得到江西省文学与艺术界联合会党组书记汪天行、江西省美术家协会主席江西画院院长杨金星等为本次展览致辞，最后由江西省纪律检查委员会书记周泽民邀请观展来宾们一起宣布岁月如歌展览开幕。汪晓曙的艺术道路是中国四十年艺术发展的缩影。他最初以连环画在中国美术界崭露头角，如今虽已边缘化的连环画，却曾经是许多艺术家在那个年代必经的创作之路。汪晓曙出色的造型能力和娴熟的绘画技巧，曾是无数学子心仪不已的典范，它甚至也奠定了汪晓曙今后的语言选择——以高度概括的笔法探求写实绘画的书写性和写意性。汪晓曙的艺术之路从抚州起步，江西的土壤和经历造就了他，尽管他已在广州立足并已成为岭南美术界的领军人物之一，已是广东省美术家协会副主席、中国美协水彩艺委会委员，他是本次“岁月如歌”展览的发起人，既是为了友谊的见证，也是为了对故土的回报。

江西师范大学美术学院雕塑系主任吴翘璇于1978年考入景德镇陶瓷学院雕塑系。在具象雕塑领域，吴翘璇的作品以洗练和概括为突出特点，不仅体现出对雕塑语言的自如把控力，也体现了鲜明的主体意识和开阔的艺术视野。与汪晓曙和吴翘璇同窗好友的唐高潮，在书法创作领域中积极耕耘。其行书以王羲之《兰亭》、《圣教》及米芾《蜀素》、《苕溪》为宗，上追晋唐诸家平和、典雅的俊逸书风，隶书则习《石门》、《曹全》，取其古拙意趣及淳厚高远之姿。2005年，唐高潮因病始而习篆，他以狮子捉象之力，全心于《散氏盘》至今。

杨建林的不少水墨人物都脱胎于速写，这是上世纪70年代习画者最宝贵的品质，在照相机并不普及的年代，速写既是锻炼造型能力的最佳手段，也是积累创作素材的最好方式。杨建林把这种体验延续到了今天，并发展出一套笔墨样式，自如地运用于花鸟及山水的创作。他以现代时装为主题的人物绘画颇显示了智慧和勇气，亮丽的设色与沉着墨块的配合十分恰当，造型的几何化感觉被强化，以虚实分割空间，以黑白组织结构，画面有较强的形式意味。

五人中的李抚生，是这次展览作者中经历最丰富的艺术家，曾经因为工作的殊途，一度放下了心爱的画笔。他也没有像前面几位那般受过良好的艺术训练，但他所拥有的，是良好的绘画感觉，更是丰富的人生历练和生命体悟，激情一旦释放，才情的喷薄也就指日可待。

据本次展览联合策展人封治国、张学钊(艺文中国网)介绍，本次展览可谓是一场盛大且有深度的身份跨界展览，弹指一挥间四十年岁月如歌，五位少年艺术创作友人，今在商政育艺界各尽其职数载已久，四十余载艺如泉涌，携带油画、水墨、雕塑、水彩、书法、素描登上江西首届艺术作品全面类别的集结号，扬帆追溯四十年前追艺往事，实为一部江西艺术故事的概述之旅。展览将从12月8日开始直至12月12日结束。并于15号到22号在抚州市博物馆展览(续展)。