基于龙美术馆馆长王薇多年收藏的亚洲当代艺术作品，策展人黄笃策划了这场名为“亚洲线索——龙美术馆亚洲当代艺术收藏展”的馆藏大展。作为龙美术馆第一场国际性藏品展，这场展览既延续了龙美术馆一贯的学术性与专业性，又标志着龙美术馆向更为多元的国际化的进一步迈进。 展览展出的二十九位艺术家中，半数以上的亚洲当代艺术家出生于上世纪五十年代以后，而大部分作品则选择了这些艺术家进入二十一世纪之后的创作。从创作时代来看，正是各位艺术家手法最为成熟、创作精力最为旺盛的年代，一方面，通过这样的作品可以尤为清晰的看到亚洲当代艺术的成熟面貌，另一方面，也揭示了龙美术馆在亚洲当代艺术收藏方面的严谨性与前瞻性。

在开幕前的新闻发布会上，龙美术馆执行馆长黄剑笑称这场展览给黄笃出了个不大不小的“难题”，从固有的收藏作品中寻找组织展览的切入角度，对任何人来说都是一种挑战。最终，从百余件馆藏作品中，策展人黄笃以“冀望于在亚洲范畴内建立超越民族国家政治结构的想象空间与交流途径”为目标，在“亚洲线索”中呈现了来自日本、韩国、印度尼西亚、马来西亚、中国台湾等地的二十九位艺术家的三十余件囊括绘画、雕塑、装置与影响等多重门类的艺术作品，除去为提高展览活跃度而引入的小泉明朗、小泽刚和郑然斗三位来自日本、韩国的艺术家的影像作品外，集中展示了龙美术馆的亚洲当代艺术馆藏，呈现着亚洲当代艺术因亚洲各国复杂的历史、政治背景下不同风格荟萃而出的丰富多样，并提示着一种研究方向的可能性。在展览前言中，黄笃指出，“亚洲线索”展的重要意义就在于开启了中国研究亚洲当代艺术的契机和纬度。

在这场展览中，视觉观赏角度奇特的来自朴善基的《观点06-06》和来自曹廷和的《天使与我》、草间弥生的布满原点的南瓜、来自达丹•克里斯坦托（Dadang Christanto）的带有信仰及政治综合意味的《无穷白点》以及来自时永骏的《日常体制.Z-看风景-B(2幅）》和卢先铭的《领悟》，各自代表着长于形式语言的韩国当代艺术作品、长于营造氛围的日本当代艺术作品、长于精神性表述的东南亚当代艺术作品和擅长并置荒诞与现实的中国台北当代艺术作品，而通过这样风格各异作品的丰富并置，也让“亚洲当代艺术”由纸面上的“复杂”转化为现实观感中的“清晰”。